La CHARTREUSE

Nota aparecida en el diario El PUNT de Tarragona hoy dia 27 de enero.

UN ESPAI PER ALS MÚSICS I PER TOTA LA CIUTADANIA

L’Associació de Músics de Tarragona (AMT) porta més de cinc anys reclamant poder gaudir de l’ús de part de l’antiga fàbrica de Chartreuse de la ciutat. D’aquesta manera es vol disposar d’un espai per a l’assocació en primer lloc, per a tots els músics (tant els tarragonins com els de fora) i, finalment, per a tota la ciutadania tarragonina.

Actualment l’AMT només diposa d’un petit local de lloguer, compartit amb dues associacions més, que no arriba als 12 metres quadrats, de manera que el dia que s’hi aplega una desena d’associats ja no s’hi cap. És difícil que una entitat pugui funcionar en aquestes condicions, i menys encara lluitar per la dignitat professional del músic, un objectiu que l’AMT comparteix amb la Unió de Músics de Catalunya.

Però no es tracta simplement d’un problema de l’AMT per al seu funcionament com a entitat. El panorama d’equipaments que donin suport a la creació artística a Tarragona és francament desolador. No existeixen uns locals d’assaig adequats de titularitat pública (de fet, de titularitat pública no n’existeixen ni adequats ni inadequats). Encara pitjor, la manca de locals de mitjana capacitat (un aforament d’unes 500 persones, aproximadament) és absoluta. A Tarragona els concerts s’han de fer a l’aire lliure o bé en alguns petits locals privats que, amb bona voluntat, els acullen. I el problema no es limita a l’àmbit musical, sinó que és exactament el mateix en altres com el teatre, la dansa... L’únic teatre en funcionament a la ciutat, el Metropol, es troba en un estat pròxim a la saturació, ja que programa pràcticament set dies a la setmana des de teatre de primer nivell a amateur, passant per música clàssica, dansa i ocasionalment cançó d’autor. Fins i tot qualsevol entitat tarragonina es troba amb problemes per a trobar espais on desenvolupar una assemblea o un acte públic (presentacions, etc.). No és només l’AMT, sinó tota la ciutat que necessita més equipaments culturals en general, i en concret una sala polivalent, un nou escenari. Poblacions molt menors disposen d’espais com el que estem reclamant.

Mentrestant, l’antic edifici de la Chartreuse pateix un abandonament total des de la dècada dels 80. El deteriorament que pateix l’edifici és evident, la qual cosa és més greu si es té en compte que es tracta d’un espai singular, estimat a la ciutat i amb moltes possibilitats: disposa d’un espai considerable, inclosos uns jardins, i es troba situada dins el nucli de la ciutat. Fins i tot el fet que estigui construit contra la roca ofereix l’oportunitat de crear-hi una sala amb una alta qualitat acústica.

Malgrat les promeses tant de l’Ajuntament com de la Generalitat –que n’és la propietària- de buscar una solució per aquest edifici, el cert és que els darrers anys l’única activitat que s’hi ha desenvolupat –a banda d’un parell d’exposicions- ha estat gràcies a l’AMT, que hi hem organitzat les tres darreres edicions del nostre festival anual, a l’agost, a més d’un concert per tal de recaptar diners per a les víctimes del tsunami la primavera passada. Tots quatre han estat concerts d’unes vuit hores de durada, amb una infraestructura complexa, que han demostrat la capacitat de producció de l’AMT i han rebut una bona resposta de públic. A més, l’AMT va presentar ja fa tres anys un projecte per a la utilització d’una part de l’edifici, amb una sala de concert, quatre “box” d’assaig, un petit estudi de gravació i despatxos.

Cal insistir en què la reclamació de la Chartreuse no és egoïsta. En primer lloc perquè es demana tan sols una sisena part de l’edifici, aproximadament. En segon lloc, perquè el que es pretén és crear un espai polivalent, que doni suport a tota la creació artística i cultural, no només la musical. El model serien iniciatives com la Fàbrica Espai Creatiu Heineken de València.

Recentment s’ha fet públic que la Generalitat instal·larà l’Escola Oficial d’Idiomes a la Chartreuse. Ens alegra aquesta notícia, en primer lloc perquè no tenia cap sentit mantenir l’abandonament de la Chartreuse, i en segon lloc perquè som perfectament conscients que l’EOI porta molts anys lluitant per aconseguir un espai digne. Però també perquè estem absolutament convençuts que l’EOI i l’espai reclamat des de l’AMT són perfectament compatibles i poden conviure dins la Chartreuse, fins i tot treballant conjuntament a diversos nivells. Una cosa està clara: la col·laboració amb altres no ens espanta. Els primers contactes que hem mantingut amb representants de la Generalitat, que s’han mostrat oberts i disposats a parlar-ne, ens fan pensar que potser no estem equivocats. Tant de bo...

LAS PENURIAS DE LOS MOZART DE AKÍ

El diario Expansión del 23 de enero, editaba este genial artículo. Hoy una nota remitidia desde la ACAM y la ROAIM, para todos los creadores musicales españoles se hacia eco de él. Todo alrededor de lo que nos pasa a los compositores, creadores, músicos en este país...
Sobran comentarios.
Léelo en:
www.expansion.com/entorno

TALKING HEADS

Se reeditan en CD+DVD sus primeros cinco álbumes.
El mítico grupo neoyorquino Talking Heads anuncia que reeditará sus primeros cinco discos (grabados en estudio) de finales de los 70 con numerosos ’extras’.
La banda liderada por David Byrne fue uno de los mejores grupos surgidos del club CBGB’s y con canciones como "Psycho Killer", "Once In a Lifetime" o "Burning Down The House" pronto pasó a formar parte de la vanguardia artística americana. Ahora, casi 3 décadas después de su lanzamiento se re-editarán los cinco primeros álbumes en versión CD+DVD con sonido remasterizado y con rarezas nunca antes publicadas. En el DVD que acompaña cada disco, los fans podrán disfrutar por primera vez de la música de Talking Heads en sonido Surround 5.1, actuaciones, videos y galerías de fotos.

Talking Heads:77 (1977) re-edicion: 24 de enero 2006.
El CD original que incluye su primer éxito "Psycho Killer", contiene ahora 5 bonus tracks: "Love/Building On Fire", "I Wish You Wouldn’t Say That", "Psycho Killer (Acoustic)", "I Feel It In My Heart" y "Sugar On My Tongue"
El DVD incluye todo el álbum original en sonido Dolby 5.1, dos bonus tracks "Psycho Killer (Acoustic 5.1 Mix)", "Uh-Oh, Love Comes To Town (Alternate 5.1 Mix), dos videos "Pulled Up (Live at Sproul Plaza 1978) " y "I Feel It In My Heart (Live at The Kitchen, 1976)" y una galería de fotos.

More Songs About Buildings and Food (1978) re-edicion: 24 de enero 2006.
El CD con los temas I’m Not In Love" incluye ahora 4 bonus tracks y dos videos:
Bonus Tracks (CD): ’Stay Hungry’ (1977 Version), ’I’m Not In Love’ (Alternate Version) ’The Big Country’ (Alternate Version) y ’Thank You For Sending Me An Ange’l ("Country Angel" Version).
Bonus Videos (DVD): ’Found A Job’ (Live at Entermedia Theatre, 1978), ’Warning Sign’ (Live at Sproul Plaza, 1978) y galería de fotos.

Fear Of Music ( 1979) re-edicion: 24 de enero 2006.
El álbum incluye ahora 4 temas adicionales:’ Dancing For Money’ (Unfinished Outtake), ’Life During Wartime’ (Alternate Version),’ Cities’ (Alternate Version) y ’Mind’ (Alternate Version). Además, incluye dos bonus Videos (en DVD ): ’Cities’ (Rockpop German TV show, 1980),’ I Zimbra’ (Rockpop German TV show, 1980), todo el álbum original en sonido 5.1 y galeria de fotos.

Remain In Light (1980) re-edicion: 24 de enero 2006.
El disco que alcanzó altisimas cotas de popularidad gracias al tema "Once In a Lifetime ( Same as it ever was)" ha sido remasterizado y completado con 4 rarezas:
Bonus Tracks (CD): ’Fela’s Riff (Unfinished Outtake)’, ’Unison (Unfinished Outtake’),
’Double Groove (Unfinished Outtake)’ y ’Right Start (Unfinished Outtake)’
El DVD incluye dos videos ’Crosseyed And Painless’ (Rockpop German TV show, 1980) y ’Once In A Lifetime’ (Rockpop German TV Show, 1980) además de todo el álbum en 5.1 y una galería de fotos.

Speaking In Tongues (1983) re-edicion: 14 de febrero 2006.
Bonus Tracks (CD): ’Two Note Swivel’ (Unfinished Outtake) y ’Burning Down The House’ (Alternate Version) .
El DVD incluye un bonus Track (audio): ’Burning Down The House’ (Alternate 5.1 Mix), los videos ’Burning Down The House’ (Music Video, 1982) y ’This Must Be The Place’ (naIve Melody) (Music Video, 1983) y la galería de fotos.

+ Info:
www.warnermusic.es
www.rhino.com

NOLOSE! live 21-1-06

Más fotos del concierto del pasado Viernes.
Foto by Abiguel

NOLOSE! En directo, Torredembarra 20-1-2006

Serían las 11.45 horas de una húmeda noche cuando subíamos y tocábamos para un centenar de personas. Los cuatro miembros de unos renovados NOLOSE!, y accedíamos con el ánimo de tocar nuestras propias composiciones en un set list mas que ajustado. Después del primer tema, una improvisación -como siempre es de rigor en NOLOSE!-, que ejecutamos con la idea de calentarnos y tomar conciencia del sonido del backline y envíos de monitores, pasamos a desengranar todos los temas de Nolose!, nuevos y viejos, en un recorrido y una nueva vuelta de tuerca alrededor de sus melodías y arreglos.
En la nueva formación brillaron con luz propia y poderío vocal Pas-q, que estuvo además muy acertado con la guitarra en temas como “El olvido no existe” o la versión que hacemos de los Beatles “Come Togheter”; así como mencionar también el poderío que le da a la base musical, el nuevo bajista Marcel, todo un gran valor a descubrir, estuvo genial y contundente en “Gran Momento” o “El olvido no existe”, a la vez que insinuante y sutil como en “El Zen suena”; por otra parte Fer durante todo el concierto trabajó duro dando mucha caña con su set de batería, así como en los parlamentos que dedicó a nuestra conciencia colectiva y ecológica…
Tuve algunos problemas con los retornos de mis compañeros así como con el retorno de guitarra de monitores, pero esto es comprensible, teniendo en cuenta que el técnico de monitores, hizo lo que pudo con mis maneras tan “extrañas” e imprevisibles de ejecutar mis guitarras eléctricas.
El sonido de la PA dirigido por Xavi de On The Road según me comentaron fue excelente, –aún tengo que oír el Mini Disc-, para opinar. He de agradecer el interés del equipo humano del bolo, capitaneado por una muy profesional Abiguel Biscarri –la técnico del Patronat de Torredembarra-, que trataron en todo momento que nuestra estancia debajo y encima del escenario, fuese lo más agradable posible; así como a los técnicos de iluminación que realizaron una buena labor, para un buen bolo.

Fotos by Abiguel Biscarri

NOLOSE! EN DIRECTO Xerta –TGN-. 17 Noviembre 1990

Una actuación que recordaré siempre, aquel día tocamos para unos 300 entregados fans, NLS! en el año 1990 para el directo, éramos Ramón voz, bajo y sintes, Kike Colmenar batería y Roland pad-drums, así como un servidor –Macc- guitarras y voces.
En aquel concieto nos lo pasamos de muerte tocando los tres juntos, algo que se puede ver y apreciar en toda la extensión de la palabra, porque el bolo está grabado en Vídeo 8 por Imma -la mujer de Ramón que lo filmó todo a pie de escenario-, el sonido venía de la mano de SONET y la iluminación por SistemSo.
Increíbles fueron las versiones de The Police, “Mensagge in a Bottle” y “Regatta de Blanc” que bordamos, así como todo nuestro set list basado en nuestros dos primeros álbumes en el mercado, era una época de bonanza y no parábamos quietos encima del escenario…
Y eso se notó durante todo el concierto que duró unos 90 minutos y en el cual tuvimos que hacer varios bises, porque el público no nos dejaba irnos.
Una fecha para el recuerdo, en aquel entonces NLS! estábamos que nos salíamos…

ROBERT FRIPP

Cada vez que penetro en cada una de las noticias o nuevas composiciones del maestro de la guitarra Robert Fripp, me quedo alucinado.
Estos últimos días un amigo, Miguel desde Alemania me enviaba este link para que viese un video de Fripp tocando en una especie de reunión de Microsoft y su nuevo sistema operativo VISTA, me imagino que FRIPP ha sido contratado puntualmente para que prepare algunos loops de sonido para el nuevo sistema de Microsoft. En el vídeo podemos ver como Fripp los prepara "in situ".

Aquí os lo dejo:
http://channel9.msdn.com/showpost.aspx?postid=151853

Y si queréis más, pues entrar en esta otra dirección y disfrutaréis del mundo de Fripp y KC :
http://www.dgmlive.com

NOLOSE! en directo

Para las fiestas de Sant Sebastian en Torredembarra en el barrrio de Clarà, el proximo día 20 de Enero a partir de las 23.30 horas en la carpa, el acceso es gratuito, NOLOSE! estrenarán formación y futuro creativo...

Criança de denominació d’origen Tarragona, 20 anys en barriques d’alzina surera, que els hi dona un caràcter independent i esquerp, però viu i apassionant. De cupatge obert i enriquit per una llarga carrera que inclou 4 discos al mercat (que no seran els únics), afegeix a l’originari substrat de pop-rock aromes de hard rock dels 70, del rock simfònic clàssic i de la música progressiva. Omplen la copa amb un sabor intens i personal de cançons rodones, consistents i complexes, amb petites espurnes de funk o reagge i la màgia de l’improvitsació instantània. Salut!

NLS! en directe serem:
Fer a la Batería, cintes y veus;
Pas-q, a la Veu principal, Sintetitcador y guitarra;
Marcel al Baix;
Macc, a les Guitarres eléctriques y veus.

Fotos by Morris

CHEIKHA RIMITTI, EN EL CARTEL DE ACTUAL 2006

La cantante argelina Cheikha Rimitti, figura legendaria de la música Raï, estará presente el jueves 5 de enero en el Festival Actual, en una noche protagonizada por mujeres. Rimitti, a sus 84 años, continúa en activo y acaba de publicar su nuevo disco “N`ta Goudami”, distribuído por el sello de Manu Chao (Bacausemusic/ DRO).
         Cheikha Rimitti, considerada unánimemente la “madrina del Raï”, ha sido la guía espiritual de artistas como Cheb Khaled, Rachid Taha, Cheb Mami… y ha grabado junto a músicos de la talla de Robert Fripp (músico y productor de King Krimson, David Bowie, Eno) Flea (Red Hot Chili Peppers), East Ray Bay (Dead Kennedys) o Frank Zappa.

Esta maestra de maestros, respetada y admirada por los grandes del mundo de la música, desafía represiones y tabúes con sus canciones comprometidas en las que denuncia las condiciones en las que viven muchas mujeres y nos ofrece uno de los mejores directos de los que se puede disfrutar hoy en día. A sus 84 años, Cheikha Rimitti presenta un nuevo disco y sigue siendo referencia indiscutible de la música moderna magrebí. Una voz áspera y rugosa en medio de teclados hipnóticos, bajos palpitantes, percusiones lascivas y danza oriental. Cheikha Rimitti es considerada unánimemente la “madrina del Rai”. Su influencia y dominio del género es abrumadora y ha sido la guía espiritual de artistas como Cheb Khaled, Rachid Taha, Cheb Mami.... Rimitti es una auténtica exploradora musical, una iconoclasta. En 2005 Cheikha Rimitti sigue activa con un nuevo disco que se editó el pasado  5 de Diciembre y en el que despliega sus dotes vocales sobre un fondo de apasionante Raï argelino. "N`ta Goudami" (Becausemusic/DRO) está distribuido por el sello discográfico de Manu Chao. Rimitti no es sólo la "reina del raï", ahora es mucho más. Rimitti nos ofrece uno de los mejores directos que se pueden disfrutar hoy en día.
   Como es habitual en ella, desde que en los años cincuenta desmontó el culto a la virginidad en la sociedad islámica con su famoso Charrak, gatta, los textos son provocadores, irónicos, desacralizadores. Rimitti utiliza un lenguaje directo y comprometido, tomando posición de forma explícita contra el colonialismo, la violencia y las duras condiciones de la vida cotidiana. Con una formación en la que no falta su inseparable flautista Abdelmalik Abadi, entre sintetizadores y guitarras eléctricas, Rimitti introduce acertadamente dentro de su raï elementos del dub, el funky, el punk y el tecno. Sin perder un ápice de su profundidad natural, la cantante exhibe su voz lánguida y melosa, pero al mismo tiempo, áspera y ruda. Un auténtico tesoro que conserva intacta toda su tersura, y que conduce inevitablemente al trance cuando la artista pronuncia las palabras mágicas (y én a marre).
   Esta legendaria artista argelina, lleva cantando desde los 16 años. En los años treinta la ciudad de Orán, en Argelia, era un mosaico de razas y religiones a orillas del Mediterráneo. En aquella ciudad vivían franceses, judíos, árabes, turcos, bereberes y españoles. La música tradicional sólo se oía entonces en bodas y otros banquetes pero también en cantinas o burdeles. Frente a los cantos moralistas y llenos de metáforas sobre el amor existían otros cantos que hablaban de la emigración, de la violencia, de sexo, de los placeres de la vida y también de las desgracias. Rimitti cantaba de taberna en taberna para poder pagarse la comida y ya entonces criticaba en sus canciones los matrimonios “arreglados” por las familias.
   Con la llegada de la revolución los cantantes críticos como ella celebraron con el resto del pueblo argelino la independencia. Su situación mejoró considerablemente. Con el tiempo Rimitti fue haciéndose un nombre que le permitió vivir sin agobios y hacerse un hueco entre los cantantes mayoritariamente masculinos. Con la explosión del raï entre los jóvenes argelinos se convirtió en una figura emblemática y cuado este éxito llegó a occidente a principios de los ochenta emigró a París. En 1993, cuando estaba pensado en retirarse, graba un disco en Estados Unidos, en Los Ángeles, “Sidi Mansour y Cheikha”, junto a músicos de rock tan reconocidos como Robert Fripp (King Krimson, David Bowie, Eno), Flea (Red Hot Chili Peppers), East Ray Bay (Dead Kennedys) o los metales de Frank Zappa. Todos participan con mucha humildad y respeto hacia la gran artista y además de aportar su esfuerzo artístico quieren manifestar su solidaridad y compromiso con los músicos y las mujeres de Argelia que en los años noventa pasan por dificultades. El resultado fue un disco sorprendente y fresco, alegre y abierto, que colocó a Rimitti en las listas de éxitos de todo el mundo devolviéndola a la actualidad y a sus conciertos en directo. Siguió el éxito con  “NOUAR”, un disco lleno de energía en el que acompañada por una potente banda eléctrica ofrece una nueva lección de modernidad y de vitalidad que pudimos apreciar en la gira de presentación que realizó en nuestro país. Ahora nos trae "N`ta Goudami".

 

El buscador de música de Google

Google lanza un buscador de música

El buscador Google ha creado una nueva herramienta que permite realizar búsquedas musicales para encontrar noticias sobre artistas, discos, fotografías... Por ejemplo si se teclea Dire Straits o Madonna en el buscador de google.com, aparece una relación de los discos de los artistas en primer lugar y después las miles de páginas que existen con información del grupo.

"Analizando nuestro tráfico, hemos descubierto que muchos de nuestros usuarios hacen búsquedas ligadas a la música", indicó la compañía en un comunicado. Cuando los usuarios entran en la búsqueda musical, los resultados darán informaciones sobre los artistas, sus discos, fotografías, si están disponibles, encima de los resultados más generales. También el buscador publicará críticas, títulos de canciones y tiendas de música en la red.
Entre las fuentes que utilizará estarán las compañías Apple Computer, RealNetworks y eMusic, Amazon, Wal-Mart Stores y otros, según SearchEngineWatch.com.
Google se suma así a otros buscadores, como Ask Jeeves, MSN o Yahoo!, que llevan tiempo ofreciendo búsquedas musicales.
En un principio los enlaces musicales aparecerán en un número limitado de casos relacionados con artistas específicos y luego Google Music planea expandir las búsquedas, informó la portavoz de la empresa Megan Quinn.

POET IN PROCESS

POET IN PROCESS

Los Poet In Process, esta pedazo de banda del Proceso poético…

Esta madrugada salía de la sala La Vaquería de Tarragona impresionando por lo que ha sido para mi uno de los mejores conciertos de pop rock que he visto en un grupo. A los Poets, ya los había escuchado en su excelente maqueta, pero aún así mis expectativas se quedaron cortas con las descargas de contundencia, de inmediatez, de poderío, de ilusión, de ganas por agradar al respetable, de fuerza, musicalidad, harmonizaciones, ritmos salvajes pero controlados, peña entregada…
Temas muy bien mezclados y/o entrelazados entre el rock y el pop, todos propios, baladas, medios tempos…, los 80 re-escritos y re-interpretados con ganas.
Poet In Process me recuerdan a unos Guano Apes pero menos funky metaleros y muy cercanos al estilo de The Police.
La banda cuenta con una voz redonda y portentosa la de la saltarina Lynne, aunque para exquisitez mezclada con fuerza y contundencia, la del genial y humilde batería de Dani KTNA, las guitarras de Toni en su justo punto y el bajo que todo lo llena como un fluido vital de Natxo.
Un bis con dos canciones repetidas fue el adiós por esa noche de una banda que dará mucho que hablar, a la cual espero que su futuro contrato discográfico les respete creativamente, con lo cual todos saldremos ganando.

De dónde viene la palabra spam

(sacado de www.rompecadenas.com.ar)
La palabra spam designa a un alimento enlatado consistente en carne de cerdo picada con especias.
La práctica de enviar emails publicitarios no solicitados toma su nombre de un sketch del genial grupo cómico inglés Monty Python, en el que la camarera de un restaurant describe los platos del menú a una pareja.
Resulta que todos los platos contienen spam. Por ejemplo, spam con salchichas y spam; spam con huevo, spam y spam. El spam termina por tapar a todo el resto como sucede con el correo electrónico.

Sketch del spam (Monty Python’s Flying Circus - 1969)
Castellano (traducción: Ana Valderrama)

Escena: Un bar. En una mesa, un grupo de Vikingos con cascos con cuernos. Un hombre y su esposa son depositados desde el techo en una mesa.

Hombre: Eric Idle
Esposa: Graham Chapman
Camarera: Terry Jones

Hombre: Sentate aquí, querida.
Esposa: Está bien.
Hombre: (a la camarera) Buen día!
Camarera: Buen día!
Hombre: Bien. ¿Qué tienen?
Camarera: Esteee... hay huevo y panceta; huevo, salchichas y panceta; huevo y spam; huevo, panceta, salchichas y spam; spam, panceta, salchichas y spam; spam, huevo, spam, spam, panceta y spam; salchichas, spam, spam, panceta, spam, tomate y spam, ....
Vikingos: (comenzando a cantar) spam, spam, spam, spam .....
Camarera: ..... spam, spam, spam, huevo y spam; spam, spam, spam, spam, spam, arvejas cocidas, spam, spam, spam.......
Vikingos: (cantando) Spam! Rico spam! Rico spam!
Camarera: ......o Langosta Termidor a la Crevette con salsa mornay a la Provenzal con cebollitas y berenjenas acompañada con paté de trufas, cognac, un huevo frito encima y spam.
Esposa: ¿Tienen algo sin spam?
Camarera: Bueno, hay spam, huevo, salchichas y spam, que no tiene mucho spam.
Esposa: No quiero nada de spam!
Hombre: ¿Por qué no le trae huevo, panceta, spam y salchichas?
Esposa: Porque tiene spam!
Hombre: Pero no tiene tanto como el spam, huevo, salchichas y spam, no?
Vikingos: spam, spam, spam, spam ("in crescendo" durante las siguientes frases de la conversación)
Esposa: ¿Podría preparar huevo, panceta, spam y salchichas sin spam, entonces?
Camarera: Urgghh!
Esposa: ¿Qué quiere decir con "Urgghh!"? No me gusta el spam!
Vikingos: Rico spam! Maravilloso spam!
Camarera: Cállense!
Vikingos: Rico spam! Maravilloso spam!
Camarera: Cállense! (los Vikingos se detienen) Malditos Vikingos! No, no puede pedir huevo, panceta y salchichas sin spam.
Esposa: (chilla) No me gusta el spam!
Hombre: Shhh, querida, no hagas un escándalo. Yo me comeré tu spam. Me encanta. Y voy a pedir spam, spam, spam, spam, spam, spam, spam, arvejas cocidas, spam, spam, spam y spam!
Vikingos: (cantando) Spam, spam, spam, spam. Rico spam! Maravilloso spam!
Camarera: Cállense! No nos quedaron arvejas.
Hombre: Bueno, ¿podría comer el spam de ella en lugar de las arvejas, entonces?
Camarera: Quiere decir spam, spam, spam, spam, spam, spam, spam .... (pero es demasiado tarde, y el canto de los Vikingos ahoga el sonido de sus palabras)
Vikingos: Spam, spam, spam, spam. Rico spam! Maravilloso spam! Spam, spa-a-a-a-a-am, spa-a-a-a-a-am, spam. Rico spam! Rico spam! Rico spam! Rico spam! Rico spam! Spam, spam, spam, spam.

Original inglés

Man: You sit here, dear.
Wife: All right.
Man: (to Waitress) Morning!
Waitress: Morning!
Man: Well, what’ve you got?
Waitress: Well, there’s egg and bacon; egg sausage and bacon; egg and spam; egg bacon and spam; egg bacon sausage and spam; spam bacon sausage and spam; spam egg spam spam bacon and spam; spam sausage spam spam bacon spam tomato and spam;
Vikings: (starting to chant) Spam spam spam spam...
Waitress: ...spam spam spam egg and spam; spam spam spam spam spam spam baked beans spam spam spam...
Vikings: (singing) Spam! Lovely spam! Lovely spam!
Waitress: ...or Lobster Thermidor a Crevette with a mornay sauce served in a Provencale manner with shallots and aubergines garnished with truffle pate, brandy and with a fried egg on top and spam.
Wife: Have you got anything without spam?
Waitress: Well, there’s spam egg sausage and spam, that’s not got much spam in it.
Wife: I don’t want any spam!
Man: Why can’t she have egg bacon spam and sausage?
Wife: That’s got spam in it!
Man: Hasn’t got as much spam in it as spam egg sausage and spam, has it?
Vikings: Spam spam spam spam (crescendo through next few lines)
Wife: Could you do the egg bacon spam and sausage without the spam then?
Waitress: Urgghh!
Wife: What do you mean ’Urgghh’? I don’t like spam!
Vikings: Lovely spam! Wonderful spam!
Waitress: Shut up!
Vikings: Lovely spam! Wonderful spam!
Waitress: Shut up! (Vikings stop) Bloody Vikings! You can’t have egg bacon spam and sausage without the spam.
Wife: (shrieks) I don’t like spam!
Man: Sshh, dear, don’t cause a fuss. I’ll have your spam. I love it. I’m having spam spam spam spam spam spam spam beaked beans spam spam spam and spam!
Vikings: (singing) Spam spam spam spam. Lovely spam! Wonderful spam!
Waitress: Shut up!! Baked beans are off.
Man: Well could I have her spam instead of the baked beans then?
Waitress: You mean spam spam spam spam spam spam... (but it is too late and the Vikings drown her words)
Vikings: Spam spam spam spam. Lovely spam! Wonderful spam! Spam spa-a-a-a-a-am spam spa-a-a-a-a-am spam. Lovely spam! Lovely spam! Lovely spam! Lovely spam! Lovely spam! Spam spam spam spam!


Pythongrafía:
* Se armó la gorda (And Now For Something Completely Different, 1971) de Ian McNaughton
* Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores (Monty Python and the Holy Grail, 1974) de Terry Jones y Terry Gilliam
* La vida de Brian (Monty Python’s Life of Brian, 1979) de Terry Jones
* Monty Python en Hollywood (Monty Python Live at the Hollywood Bowl, 1982) de Terry Hughes
* El sentido de la vida (Monty Python’s the Meaning of Live, 1983) de Terry Jones
* The Wind in the Willows (1995) de Terry Jones (sin Graham Chapman ni Terry Gilliam).

Televisión:
* Monty Python’s Flying Circus (1969-1974)
* Monty Python Meets Beyond the Fringe (1977)
* Monty Python’’s Parrot Sketch Not Included (1990)
* Monty Python’s Life of Python (1990)
* Life of Python (1990)

+ info: www.pythonline.com

NOLOSE! EN LA VAQUERIA 25 NOV 2005

NOLOSE! EN LA VAQUERIA 25 NOV 2005

Serían las 23.30 horas cuando la banda de rock Nolose! -formada en esta especial ocasión por Fer a la batería y coros, Pas-q a la voz y bajo más un servidor Macc a la guitarra y coros-, subíamos al escenario para celebrar los diez años de existencia de tan querida sala en un concierto que contó con la colaboración de la AMT en convenio con el Departament de Cultura de la Generalitat.
Actuamos finalmente durante 30 minutos viscerales, cañeros, sin respiros a saco, a mogollón, a matar…, como hacíamos la banda original entonces denominada RPM en los 80…
Empezamos la actuación con una genial improvisación, comenzando suavemente para terminar por todo lo alto con contundencia y estilo; seguimos con el tema UN LIBRO SIN TERMINAR del que sobran las palabras y que dediqué a Ramón…; continuamos con CRIMINAL WORLD en donde resaltó sin contemplaciones unos coros absolutamente perfectos y una caña final apabullante; en ON THE BEACH, el rollito y el buen hacer de los tres, se hizo bien patente y con NADIE entramos a matar con este medio tempo brutal y sentido que mostró todo el final de nuestro set-list al personal, y que fue acogido con cálidos aplausos; con COME TOGHETER
-nuestra original versión-, un homenaje a los Beatles y que gustó mucho –por cierto, el público y como siempre…, tardaba segundos en reaccionar al acabar cada interpretación…, signo inequívoco de nuestra peculiar y diferente oferta creativa, para cerrar la actuación, terminamos en lo más alto con un álgido y brutal EL FANATISMO, sin contemplaciones, vomitando la letra al respetable y dejando bien a las claras por donde va e irá NOLOSE! en un futuro inmediato.

PD: en la foto Graci el alma mater de La Vaqueria con un servidor.

THE ROLLING STONES GIRA EUROPEA 2006

THE ROLLING STONES "A BIGGER BANG" GIRA EUROPEA CONFIRMADA PARA VERANO 2006
 
El espectáculo de rock’n’roll más apasionante y poderoso del mundo llegará a los estadios de Europa el próximo año. Empezando el sábado 27 de Mayo de 2006 en el Estadio Olímpico de Barcelona, THE ROLLING STONES - A BIGGER BANG EUROPEAN TOUR – actuarán en más de veinte países en los más famosos estadios del mundo.
 
Mick Jagger, Keith Richards, Ronnie Wood y Charlie Watts anunciaron hoy que habrá más de 30 conciertos europeos en 2006. Confirmaron las fechas en Holanda, Alemania, Francia, Bélgica, Italia, España, Suecia, Noruega, el Reino Unido, Polonia, Austria y República Checa. Las entradas para todos estos conciertos saldrán a la venta al público a partir del 3 de diciembre de 2005.
También han confirmado conciertos adicionales en Rusia, Grecia, Croacia, Serbia y Montenegro, Portugal, Dinamarca, Suiza e Irlanda. De acuerdo con la filosofía de la banda de hacer sus shows accesibles a todos los fans, las entradas para los estadios estarán disponibles en una amplia gama de precios.
 
La expectación por el tour ya ha comenzado con un gran seguimiento por parte de la crítica y el resultado en taquilla de los shows en Norte America de los STONES. ‘A BIGGER BANG’ la gira mundial se abrió en Boston en agosto de 2005, cuando THE ROLLING STONES alteraron el Fenway Park Stadium con una actuación atronadora. Los críticos eran todos uno en su admiración por la exuberancia incomparable y el entusiasmo escarpado que sigue caracterizando el estilo de ROLLING STONES en vivo.
 
En Europa, los STONES realizarán el último sueño de los amantes de la música alrededor del globo, ofreciendo lo inimaginable - la oportunidad de estar en el escenario con ellos. Varios cientos de asientos estarán ubicados directamente en el set del estadio, ofreciendo a los admiradores la única oportunidad en la vida de compartir el entusiasmo y adrenalina de estar en el escenario mientras los ROLLING STONES actúan para una audiencia de más 50.000 personas. "La banda redefine la experiencia del concierto - no hay nada comparable a la emoción de estar en acción con los ROLLING STONES y ver el espectáculo en el estadio desde la perspectiva de la banda" dijo Michael Cohl, director del tour "Para los fans este será el mejor tour".
 
"Es tan simple como esto - tú no serías capaz de hacer a tus años 60 lo que hiciste sin esfuerzo a los 20. Los Rolling Stones pueden" - Boston Globe
 
"Ellos son todavía los más hábiles del planeta tocando rock and roll en vivo... al final de la tarde, era imposible encontrar a un cliente descontento" - Billboard
 
"Apareciendo ante una audiencia de cerca de 43.000 personas bajo un cielo iluminado por la luna, entregaron un atronador espectáculo de dos horas... el resultado fue un triunfo para el grupo, cuyo apodo ’la mejor banda de rock del mundo’ todavía parece bien merecido... los clásicos que la banda grabó hace no menos de 40 años surgieron con tanta energía y entusiasmo como si tomaran vida de nuevo" San Diego Tribune
 
"Siguen inspirando el temor y asombro suficientes para llenar estadios. Lo más asombrosa sobre ROLLING STONES ahora mismo es que después de cuatro décadas aún parecen mejorarse a sí mismos" Los Angeles Times
 
"Al final, es una simple cosa la que los mantiene en marcha - la espinosa patada de sus riffs cargada de una energía que no se acaba" Nueva York "Daily News"
El tour ha estado rodando por Norteamérica como una locomotora imparable desde el show en Boston, recogiendo alabanzas a lo largo del camino. Fieles admiradores y críticos han aclamado la aureola de Mick Jagger como el mayor líder de rock mundial, la efervescencia imponente de Keith Richards como el último maestro de guitarra, la brillante complejidad de guitarra de Ronnie Wood y la temible energía de la sala de máquinas que es Charlie Watts.
 
La reñida demanda de tickets para Europa 2006 será seguro tan febril como en Norteamérica este verano y otoño, donde la capacidad ha llegado al 100% en todos los conciertos.
 
"Las superestrellas permanecen superestrellas" escribió Ray Waddell de la revista Billboard. "Los ROLLING STONES continúan siendo un atractivo monstruo"
 
Los ROLLING STONES pusieron el listón para el espectacular rock moderno en vivo y han seguido levantándolo gira tras asombrosa gira. Mantienen el record de los 2 tours norteamericanos con mayor asistencia de todos los tiempos: ‘Licks’ and ‘Bridges To Babylon’.
 
Este espectáculo incluye una asombrosa extensión tecnológica del famoso "segundo escenario" rasgo destacado de los recientes tours. Sin mencionar que entre sus docenas de canciones clásicas de siempre, el cambiante set list de los STONES también rinde tributo a leyendas como Ray Charles y Bob Marley. 
 
La gira de ROLLING STONES ‘A Bigger Bang European Tour’ está presentada por American Express. "Acompañar a los STONES en esta etapa de su gira europea es un gran privilegio para American Express, y nos sentimos afortunados de poder ampliar este privilegio a nuestros Cardmembers de una forma especial, la única oportunidad en la vida de acceder a estas leyendas del rock and roll" dijo John Hayes, Primer Representante de Control de comercialización, American Express. 
 
Los fans podrán disfrutar de acceso privilegiado a la compra de entradas, merchandising exclusivo y también seguir el tour online en www.rollingstones.com.
 
Por primera vez, los asistentes al concierto podrán ver las posiciones exactas de los asientos y escogerán el nivel de precios de las entradas antes de la compra. Cada entrada vendida para la gira incluirá un ticket virtual gratuito de socio del club de fans de ROLLING STONES. Puesto al día diariamente, los usuarios tendrán acceso exclusivo para ver cada aspecto de la gira. Desde ensayos y preparativos hasta la cobertura vía audio y vídeo, transmisiones, descargas, set lists, noticias y mucho más.
 
La gira mundial de ROLLING STONES 2005/2006 será presentada por Concert Productions International y The Next Adventure y producida por WPC Piecemeal Inc.
 
Para información oficial relativa a la gira, miembros del club de fans, merchandising exclusivo y mucho más, visita:
www.rollingstones.com
 
‘A Bigger Bang’ edición especial en CD y DVD está disponible a través de Virgin Records. El segundo single ‘Rain Fall Down’ se lanzará el 5 de Diciembre de 2005.
 
THE ROLLING STONES - A BIGGER BANG, ITINERARIO DE LA GIRA EUROPEA 2006

May 27                   Barcelona              Spain                  Olympic Stadium
May 29                   Madrid                   Spain                  Vincente Calderon Stadium
 
June 1                     Brussels                 Belgium               Stade Roi Baudouin
June 3                     Paris                       France                 Stade de France                          
June 6                     Bergen                    Norway                *tba
June 8                     *tba                        Denmark              *tba
June 10                   Gothenburg             Sweden                Ullevi
June 13                   St. Petersburg         Russia                 Petrovsky
June 16                   Brno                       Czech Republic    Outdoor Exhibition Centre             
June 18                   Warsaw                  Poland                 Airport Bemowo
June 20                   Vienna                    Austria                 Ernst Happel Stadion                
June 22                   Milan                      Italy                     San Siro           
June 29                   Athens                    Greece                 Olympic Stadium
 
July 2                      Belgrade                 Serbia & Montenegro  *tba
July 6                      Zagreb                    Croatia                 *tba
July 10                    Nürnberg                 Germany              Frankenstadion
July 12                    Leipzig                    Germany              Zentralstadion
July 14                    Frankfurt                 Germany              Commerzbank Arena
July 16                    Munich                    Germany              Olympiastadion
July 19                    Hanover                   Germany              AWD-Arena
July 23                    Köln                        Germany              Rhein Energie Stadion
July 30                    Amsterdam             Holland                Arena Stadium
 
Aug. 3                     Stuttgart                  Germany              Gottlieb-Daimler Stadion
Aug. 5                     *tba                        *Switzerland         *tba      
Aug. 8                     Nice                        France                 Palais Nikaïa
Aug. 12                   Porto                      Portugal               Estadio do Dragao         
Aug. 14                  Valladolid              Spain                  Estadio Zorrilla
Aug. 18                   Dublin                     Ireland                  Phoenix Park
Aug. 20                   London                    England               Wembley Stadium
Aug. 25                   Glasgow                  Scotland              Hampden Park
Aug. 27                   Sheffield                  England               Don Valley Stadium
Aug. 29                   Cardiff                     Wales                  Millennium Stadium

EL ACTUAL DEL 2006 DESPIERTA LAS NEURONAS

La XVI edición del Festival Actual, que se celebra del 2 al 8 de enero de 2006 en Logroño, contará con las actuaciones de una veintena de grupos. Exposiciones, charlas-coloquio y acciones literarias conforman el grueso de las actividades paralelas de Actual 2006.

PROGRAMACIÓN MUSICAL
LUNES 2 DE ENERO
AMIRA SAQATI. Desde Marruecos llega esta banda en la que el rock, el tecno y la música tradicional de su país se dan la mano de manera natural. La belleza de las canciones hace el resto.
. Franceses, modernos y rockeros, esta pareja hace que el tecno, el rock y la chanson se vuelvan juguetes en sus manos. Su potencia en directo es su otro gran aval. Su último disco, “Schizophonia”, da una vuelta de tuerca más al concepto del “house con guitarras”.

MARTES 3 DE ENERO
CARPE DIEM. Carpe DM es un grupo logroñés de hip-hop. Su primera maqueta vendió cientos de copias, produjo miles de descargas en Internet y fue muy valorada por medios especializados. En Actual estrenará su segundo trabajo “Tachando Días”.
QUIJOTE HIP HOP. La versión más moderna de la obra cervantina, recitada a golpe de hip-hop, que reúne a cinco raperos, seis bailarines de break-dance, graffiteros, un dj y un vídeo jockey. Un espectáculo innovador basado en el texto original de Cervantes y la versión en verso del poeta Enrique del Pino.

MIÉRCOLES 4 DE ENERO
17 HIPPIES. Si se buscara una banda sonora para la nueva Comunidad Europea tendría que hacerla 17 Hippies. Son de Berlín y su música une lo mejor del continente, diversidad y diversión.
MERCAN DEDE. La música más moderna del momento se crea en Estambul. Mercan Dede es la prueba de ello. Tradición, sonidos rockeros y electrónicos, danza y jazz. Su hacer le ha llevado tanto a festivales étnicos como a pistas de baile.
TRANS-GLOBAL UNDERGROUND. El término ethno-techno va unido irremediablemente a ellos y, aunque no hayan sido los primeros en mezclar música étnica con tecno, son los más insistentes y variados. Un viaje desde las discotecas a los mundos oníricos.

JUEVES 5 DE ENERO
SHIVA SOUND. La imaginaria creativa de Barcelona nos ofrece otro buen proyecto. Stefanie Ringers, alma mater de Shiva Sound, nos trae sus nuevas canciones repletas de ritmos electrónicos, brasileños e hindúes. Sonidos urbanos, máquinas y calor humano.
NUBLA. Nubla es el proyecto personal de Luciana Carlevaro. La idea pura de canción. Pianos, contrabajos, samplers y scratch. Voces que parecen instrumentos, melodías que parecen hip-hopeos, poesías que parecen secretos. Un espectáculo que mezcla la voz solista con música y el gesto a través de un directo en el que le acompañan de una banda y una actriz.
JANE BIRKIN. Actriz y cantante, Jane Birkin ha construido su carrera sobre la base de las colaboraciones, mucho más que en el trabajo de solista. La inglesa que se hizo famosa jadeando ante un micrófono junto a su esposo en el inolvidable single “Je t´aime moi non plus”, visita Logroño para cautivarnos.

VIERNES 6 DE ENERO
AMANCIO PRADA. Un cantautor irrepetible que se deja la piel en cada concierto sin más artificios que su voz, su poderosa guitarra y dos chelos de ensueño. Nos deleitará con su último disco “Hasta otro día, Chicho”, como parte del homenaje que Actual rendirá a Chicho Sánchez Ferlosio.
BARXINO. Presentamos un nuevo grupo, formado por prestigiosos músicos de diferentes países en el cosmopolita barrio del Raval. BarXino es música vibrante, absolutamente contemporánea y tremendamente eficaz para bailar. Una apuesta por la convivencia cultural y el diálogo entre tradición y modernidad.
DELINQÜENTES. El “flamenquito” se gradúa con las notas más altas, culpables de ello, los Delinqüentes, cuyas letras y ritmos nos traerán el sur de España a Logroño. Diversión asegurada con calidad contrastada.
ROY PACI & ARETUSKA. Qué decir de este trompetista que ha tocado con todos los grandes del jazz europeo, que ha disfrutado con bandas mestizas del calibre de Mau Mau, Manu Chao y Radio Bemba y que su amor por el ska y la música mediterránea le ha hecho estar con su actual banda Aretuska. Sicilia danza, y con ellos todos nosotros.

SÁBADO 7 DE ENERO
EL LEBRIJANO & FAIÇAL. Qué gusto ver después de veinte años la continuación del fabuloso “Encuentros”. Para este proyecto El Lebrijano ha cambiado a la Orquesta Andalusí de Tánger por el virtuosismo del violinista, también marroquí, Faiçal y su banda. Delicias andalusíes.
OJOS DE BRUJO. Mimado por este festival, Ojos de Brujo nos devuelve el guiño, presentando en exclusiva mundial su tercer disco. Hoy por hoy, el grupo español que más pasiones desata en el resto de mundo.
BERSUIT. La banda Nº1 de Argentina. Allí llenan estadios, con ellos colaboran Fito Paéz, Charly García… aquí, vendieron todas las entradas de su gira…y en Actual van a demostrar lo que puede hacer el rock argentino.

DOMINGO 8 DE ENERO
ASIAN DUB FOUNDATION. Con cada nuevo álbum y actuación o concierto, las iniciales ADF han pasado a ser sinónimo de integridad, compromiso político y fusión de estilos musicales. Logroño es una de las pocas ciudades elegidas para su espectáculo “La Haine”, donde interpretan en directo la banda sonora de este magnífico film.


ACTIVIDADES PARALELAS
LUNES 2 DE ENERO
Inauguración de la Exposición “15 Años de Esplendor Independiente”.
Mesa Redonda “Los mejores tebeos de nuestra vida”.
Mesa redonda con la participación de autores como Mauro Entrialgo o Darío Adanti. Inauguración de la exposición retrospectiva “15 años de esplendor independiente”.

MARTES 3 DE ENERO
Mesa Redonda “El hip-hop en España, evolución de una forma de vida”
A continuación Circuito de Breakdance en distintos puntos de ls ciudad.
¿Cuál es el estado de salud del eje básico del hip-hop –breakdance, graffiti, djing, mcing– tras la profesionalización masiva del medio? Mesa redonda con la participación de b-boys, mcs y periodistas de primer nivel del hip-hop nacional.- CIRCUITO BREAKDANCE: VANDALS. Creado a finales del 2002, este colectivo madrileño de bboys se aleja de cualquier ortodoxia de estilo, erigiéndose en referencia del baile a nivel nacional.

MIÉRCOLES 4 DE ENERO
Performance. “LIBROS QUE TOMAN VIDA” Libros de los que es difícil saber si son ellos los que han tomado la vida o es la vida quien los ha tomado a ellos. Dos opciones que parten de la editorial local con más proyección, Pepitas de Calabaza, desde dos puntos de vista casi opuestos y sin embargo, complementarios. Performances a cargo de Oscar McLennan y el Otro Ilustre Colegio de Pataphysica de Valencia.

VIERNES 6 DE ENERO
“EL CANTAR TIENE SENTIDO: UN HOMENAJE A LA FIGURA DE CHICHO SÁNCHEZ FERLOSIO” Último eslabón de una saga familiar apasionante, el recientemente desaparecido José Antonio Sánchez Ferlosio ha sabido estimular la imaginación y los mejores sentimientos de un buen número de artistas capitales de las últimas décadas. Dividido en dos partes, este homenaje reunirá una selección audiovisual por la mañana (el legendario film de Fernando Trueba fechado en 1982, más un buen número de imágenes y documentos inéditos) y una sesión de tarde, compuesta por un recital poético a cargo de Agustín García Calvo y un concierto homenaje de Amancio Prada.

EAGLES

EAGLES
23/05/06, Barcelona, PALAU SANT JORDI
Coincidiendo con la celebración de sus 30 años de carrera musical EAGLES anuncian su gira 2006
"FAREWELL I" en un único concierto en España. Treinta años de rock americano de alta calidad que han convertido al grupo de Don Henley en un referente obligatorio dentro del libro de la historia de la música contemporánea.
 
EAGLES han logrado acumulan grandes éxitos en su historial. Forman parte del “Rock & Roll Hall Of Fame” desde 1998, su disco “Their Greatest Hits 1971-1975” ha sido certificado por la RIAA como el álbum más vendedor de todos los tiempos, con 27 millones de copias vendidas en los Estados Unidos, han vendido 120 millones de discos en todo el mundo, con 5 discos en el número uno, 4 Premios Grammy, 5 singles en el número uno e incontables giras alrededor del globo con todo vendido. EAGLES fueron el grupo que más discos vendió en la década de 1970.
 
La banda, actualmente compuesta por Glenn Frey, Don Henley, Joe Walsh y Timothy B.Schmit, ofrecerá las canciones inolvidables de su carrera de 30 años incluyendo los hits “Hotel California,” “Desperado,” “Take It To The Limit,” “Life In the Fast Lane,” y “Take It Easy.”  Además de dos nuevas canciones “One Day at a Time” y “No More Cloudy Days.”
 
EAGLES en colaboración con iloveallaccess.com ofrecen a sus fans un paquete VIP en esta gira “FAREWELL I”.
+ info:
www.iloveallaccess.com
www.eaglesband.com
www.gamerco.com

ENTRADAS A LA VENTA A PARTIR DEL SÁBADO 19 DE NOVIEMBRE EN SERVICAIXA, OFICINAS HALCÓN VIAJES, PUNTOS HABITUALES Y POR INTERNET EN www.gamerco.com

Charles Chaplin + 2 UT

The Kid de Charles Chaplin + 2 UT improvisación en directo

El bolo de ayer, el primero de los producidos desde la AMT para conmemorar los 10 años de la genial sala de conciertos y manifestaciones creativas populares en la noche tarraconense que es La Vaquería.
El bolo estuvo francamente muy chulo, recibiendo 2UT por parte del público una ovación muy cordial y cerrada, la gente disfrutó, ni me di cuenta de los casi 65 minutos de improvisación…, mi compañero en 2 UT Pas-q, estuvo genial y como el mismo dice:
“…ayer me lo pase de muerte. Al principio, parecía que nos faltaba acabar de entrar en la peli, pero poco a poco, interiorizábamos más las imágenes y le dábamos la intensidad y el estado de ánimo que se necesitaba. O sea, realmente, llegó un punto en que teníamos tan interiorizada la melodía que te olvidabas de ella. Era 2UT.”

2UT es lo que tiene..., trabajo e improvisación en equipo, que da como resultado SINERGIA…, ayer la percibimos cuando la recreamos con los cambios de ritmo, de intensidades, de entradas y salidas para con la música y las imágenes de The Kid la genial película de Charles Chaplin.

The Strokes presentan First Impressions of Earth

La banda neoyorquina publica en la primera semana de 2006 su nuevo álbum First Impressions of Earth con la canción Juicebox como primer single

The Strokes inaugurará el año 2006 con un nuevo álbum: First Impressions of Earth. Será el tercer disco de la banda de New York formada por Julian Casablancas (voz), Nick Valensi (guitarra), Albert Hammond Jr. (guitarra), Nikolai Fraiture (bajo) y Fabrizio Moretti (batería). El primer single del álbum es la canción Juicebox.

“Algunas baterías van a parecer extrañas y Albert va a tener que tocar dos guitarras a la vez, pero todo es factible”, dice Julian Casablancas de First Impressions of Earth. “También hay algunos delays [retardos, ecos]. No me solían gustar pero dan más espacio a los instrumentos para que suenen altos, amplios y potentes. Lo que se llama un sonido más profesional”.

Estos días, The Strokes y el productor Andy Wallace finalizan en New York las mezclas de First Impressions of Earth, un álbum que se publicará la primera semana de enero de 2006 con 14 canciones, entre ellas Vision Of Division, Razor Blade, Ask Me Anything, Heart In A Cage, Everything Sun, You Only Live Once, Killing Lies, Eyes Of The World, Fear Of Sleep y, naturalmente, Juicebox.

The Strokes publicó sus primeras canciones en 2001 en el EP The Modern Age. El octubre del mismo año apareció Is This It, su álbum de debut, y en 2003 su segundo disco Room on Fire, que alcanzó el nº4 en las listas de Estados Unidos y el nº2 en las de Reino Unido. El nuevo y esperado First Impressions of Earth será el tercer álbum de The Strokes.

ASHDOWN amplificadores

LOS ASHDOWN

Hola amigos guitarramaníacos ya tenemos los tres amplis en la AMT, y a primera prueba son la ostia…, la guitarras que he usado son una GODIN LGX-SA, del año 1998 y que es la de más alta gama de su serie y una FENDER Telecaster Custom negra imitación del 72, además de un Stick de 10 cuerdas del año 1990 de madera de Koa .

El ASHDOWN de guitarra PEACEMAKER 60 Watts., suena tipo Fender twin reverb, con tres canales, el limpio es bueno con un poco de ganancia british, los otros dos son distorsiones una de ellas con boost, sólo se consigue acceder al tercer canal con el pedal conectado –suministrado-. La reverb, bueno… Todo válvula con 2 altavoces Celestion Vintage 30, ruedas, posee un look tipo Fender twin; con un ventilador trasero para disipar el calor de las válvulas, es un buen amplificador para guitarristas que busquen sonido limpio y/o un poco saturado.

El ASHDOWN de guitarra FALLEN ANGEL 60 wats., es negro todo válvula con 2 altavoces Celestion Vintage 30, ruedas, saturándolo el sonido resultante es tipo Marshall metalero –me recuerda a mis JCM800-, tiene sustain y está bien eso de prepararse varias saturaciones para rítmica y solo…, la reverb mejor no tocarla…, el sonido del canal limpio es bueno con punch, este no lleva ventilador.

El ASHDOWN para bajo es el ABM-EVO II 500, y el resultado con mi Stick e incluso con la Godin, son palabras mayores, sonido mezcla de estado sólido pero con válvula, resultando muy denso y espectacular, el EQ. tiene muchas posibilidades y te permite actuar muy bien sobre diferentes frecuencias, realmente “magnifica el bajo”, la caja con altavoces 4x10" –conos de color azul- y un tweeter de 2", es muy liviana. 500 watts de potencia que a 4 ohms y con cajas de altavoces diferentes –por ejemplo uno de 15” o de 18” u otra caja de 4x10”- formará en el futuro un impresionante Stack.

Los tres amplis están fabricados y montados en UK, creo que es la última remesa antes de traer los nuevos que vendrán de China.