CONSELL DE LES ARTS, la presentación

Ayer día 20 de Diciembre, acudí al MACBA de Barcelona, como presidente de la AMT y como periodista, a la presentación a los medios de comunicación en una rueda de prensa de el "Acord del Castell de Sant Boi", el primer intento de que en Cataluña se intente la creación de un Consejo de las Artes, y del cual cerca de 10.000 creadores apoyan para la creación de un Consejo que dependa sólo del Parlament de Cataluña.
La plataforma que agrupa a los diversos campos de la creación artística de Cataluña, el "Acord del Castell de Sant Boi", es un documento en el que se pide la independencia de la cultura respecto a la política, basándose entre otros, en el modelo británico del Arts Council. Para ello, se pide que el Consell de les Arts que prepara el actual Govern de la Generalitat, tenga poderes ejecutivos y que este nuevo organismo sólo dependa del Parlament.
El Acord del Castell de Sant Boi, se redactó en junio pasado y ha sido sometido a la aprobación de las diversas entidades, unas 350, entre las asociaciones está la Federación Unió de Músics de Catalunya (de la que la AMT forma parte).
El texto constata la necesidad de impulsar un cambio radical en el modelo de gestión de los recursos públicos y considera agotado el modelo del Ministerio de Cultura, marcado por los intereses políticos. La alternativa se traduce en 11 puntos que definen las características del Consell de les Arts, sin interferencias políticas, que tenga estabilidad y coherencia y -sobretodo- presupuestos propios (ya sbéis la pela es la pela). Debería estar integrado por 14 profesionales independientes escogidos por el Parlament, con un director que será nombrado por el president de la Generalitat (a dedo?). Su composición intenta un equilibrio entre siete áreas de la creación: arquitectura y diseño, artes escénicas, artes visuales, cine y audiovisual, danza, escritura y libros y finalmente la música.
El documento ha sido entregado ha Josep Maria Bricall, que está elaborando, por encargo de la Conselleria de Cultura, un documento que será entregado a los partidos para dar cuerpo de ley al Consell de les Arts y la Cultura en el próximo mes de junio del 2005.

 

 

PIRATERIA Y MENTIRAS

Adjunto este link que me han pasado sobre una charla de "piratería" que me parece interesante, es un MP3 de la charla de un abogado, muy bueno, muy divertido y dice muchas verdades de la manera más amena sobre el tema de la pirateria. Extraido de la web http://www.internautas.org. S2 y buen difrute...

LAS MENTIRAS MÁS FAMOSAS SOBRE LA PIRATERIA
El pasado 30 de Octubre, enmarcado en el hackmeeting celebrado en Sevilla, el abogado David Bravo dio la charla “Las Mentiras Más Famosas Sobre la Piratería”. La charla, que ha sido señalada por el diario EL PAÍS como una de las más destacadas, desmitifica lo que a juicio del abogado son los mitos más recurrentes sobre la piratería.
Tras un análisis de cómo los medios de comunicación dan voz a una sola de las partes del conflicto para instaurar un pensamiento único que, según Bravo, es único “no porque sea el único que existe sino porque se presenta a sí mismo como el único posible”, el letrado, pasa a desmitificar todo aquello que a base de repetición muchos han terminado por aceptar como real.
El descenso de la venta de discos, los supuestos perjuicios a los autores, la desintegración de los artistas o la famosa Ley del 1 de Octubre fueron, uno por uno, puestos en tela de juicio por el abogado.
Bravo, al final de la charla, anima a la búsqueda de alternativas que remuneren a los artistas sin que eso suponga limitar el acceso a la cultura de los ciudadanos. Esa opción le parece más lógica que la criminalización y la persecución de los que descargan música. Sin embargo, todo le parece indicar que la actitud de la industria será precisamente ésta y cita a Steve Hackler, vicepresidente de Sony, que aseguró que “la industria tomará las medidas que hagan falta para protegerse a sí misma y a sus beneficios. No perderá esa entrada de dinero pase lo que pase”. Bravo, en respuesta, cierra la charla con una carta llena de ironía enviada a Sony donde les piden que si de verdad mantendrán esos beneficios “pase lo que pase” que vayan a por todas y para ello les da “algunos consejos prácticos para romper la baraja y forrarse definitivamente con la propiedad intelectual”.
Una charla divertida, instructiva y muy recomendable y que pueden descargar de
http://www.internautas.org/index.php?op=1&id=2499

ACTUAL, EL FESTIVAL MÁS MADRUGADOR

ACTUAL el festival
BUNBURY, Franco BATTIATO, KOSTURICA, ROSA PASSOS, Enrique MORENTE, RAQUEL WINCHESTER, RACHID TAHA…, son algunos de los nombres que actuarán en el festival Actual, el más madrugador del año y que celebrará su XV edición en la ciudad de Logroño, del 2 al 9 de enero de 2005.
Cerca de veinte grupos de diferentes estilos (funk, bossa, pop mestizo, electrónico, clásico o flamenco...) y orígenes (Argelia, Brasil, Los Balcanes, Italia, Estados Unidos, Israel, España). El 15 aniversario de uno de los festivales más originales y longevos del panorama nacional arrancará con Bunbury, uno de los artistas más internacionales de nuestro país, junto al israelí, amante de España y de su música, David Broza. Otros nombres como Amparanoia, Macaco, Enrique Morente y Rachid Taha, mostrarán sus trabajos como compositores e intérpretes musicales; también lo harán Emir Kosturica y el genial Franco Battiato que además nos ofrecerán su faceta como directores de cine. Actual, invita a artistas como Muchachito Bombo Infierno, Pietra Montecorvino, Jestofunk, Rosa Passos, Rakel Winchester que aunque desconocidos para el gran publico, su resaltada calidad justifica su presencia; y por supuesto a músicos consagrados que presentan sus propuestas actuales: Pastora, Fundación Tony Manero, El Combo Linga, Pucho & His Latin Soul Brothers, Diego Carrasco.
+ info:
Tel: [phone] 03 34. Fax: [phone]
E-mail [e-mail]
www.larioja.org/actual

Arde la calle de RADIO FUTURA

RADIO FUTURA “Arde la Calle” CD-BMG-ARIOLA-DRO
Un disco homenaje, un disco de tributo a uno de los grupos más influyentes del pop patrio. Los intérpretes versionan a su rollo, las canciones algunas de ellas las más emblemáticas de Radio Futura. “La negra flor” con Fito y sus colegas; “Corazón de tiza” de Rosario a lo latin-jazzero; “En el chino” con el siempre perfecto Rosendo; “Oscuro affaire” con los oscuros Sexy Sadie; la impresionante “Annabel Lee” de Bunbury; “El canto del loco” con Raimundo Amador; “Condena de Amor” con el buen hacer en formato dúo y a lo “rolling” de Ariel Roth y Jaime Urrutia; o la simplemente sencillez de “Historias del Playback” de Enrique Urquijo. Impresiona ver hasta donde pueden llevar estos intérpretes una canción de los Radio Futura.

Version imposible 2 de el Jueves

VERSION IMPOSIBLE 2, CD-DRO
Solo el Jueves (el semanario humorístico) podría compilar y hacer que todos estos músicos se atreviesen ha hacer un disco así. Esta es la segunda edición con versiones únicas e irrepetibles el disco más coñero de todo el rock y el pop patrio. Con er Sevilla como arma mater del asuntillo junto a los coleguis del Jueves, siendo las canciones más acertadas “El probe miguel” de los Mojinos; “Tatuaje” de Antonio Orozco humoreando y cantando con desparpajo en un rock muy espacial y virguero en su inicio y que pasa a ser metal puro… -pura genialidad en esta canción-; después “Cenicienta” con los Seguridad Social, “Mi agüita amarilla” con Albertucho y Poncho K; Los hermanos Dalton y su versión del “Pink Panther”.

Albert Pla

EL HOMBRE QUE NOS ROBA LAS NOVIAS de Albert Pla, ed. Lumen, 14.50 E.
El cantante Albert Pla, nos presenta en este libro todas las letras completas de sus canciones…, desde luego algunas de ellas son de un iconoclasta que mata. Las mejores canciones y sus letras las de este canta autor y “enfant terrible” de la música catalana. Albert Pla provocador y cantor de los perdedores.

2000 maniacos

2000 MANIACOS “Horror Total” especial 100 páginas
Número 32, 7 E. ¿Qué os puedo decir a estas alturas de este fanzine - revistón de lo cafre, del cine de terror, de lo morboso, de lo casposo y lo humorístico…? Pues que todo es especialmente tratado editado y tamizado por Manuel valencia y sus chicos que sin tapujos no dejan títere con cabeza. Y esto a estas alturas es muy algo serio. Valor e independencia, originalidad y sapiencia todo bien mezclado, da... ¡2000 Maniacos!.
Más info: [e-mail]

U2 su sonido

Para saber sobre los materiales electrónicos, instrumentos, amplificadores... con los que han grabado y realizado sus giras, los U2 teclea esta dirección web: http://www.u2sound.de
Ya podéis flipar...
MACC

SEAL

SEAL Best 1991-2004 2 CD-WEA
Seal nos ofrece esta excelente oportunidad de conocer su obra musical, llena de textos comprometidos de canciones que con sus letras y como poesía luchan por encontrar un hueco en el corazón del oyente, y ha fe mía que esto lo consigue Seal. Primero por un cd lleno de los temas originales donde están incluidos casi todos los que son, y que le han reportado el éxito creativo al cantante de color, por ejemplo “Crazy” de 1991, y una canción de este 2004, una versión del genial Burt Bacharad “Walk On By”. Y segundo, por el segundo cd una profunda e interesantísima vuelca de tuerca sobre su anterior trabajo, ya que en este nos ofrece casi los mismos temas del primero, pero en su vertiente acústica. Seal, se ha rodeado de unos músicos exquisitos y las excelencias del productor Trevor Horn para llevar a muy buen puerto sus canciones, aderezadas con un nuevo sonido y una genial interpretación, que dejando a los temas sin artificios superfluos a la producción, demuestra lo buenas que son sus composiciones, por ejemplo “Bring It On” o “Love’s Divine”.
Seal, sencillamente genial y exquisito.

Música electroacústica

Música electroacústica
Ricardo Climent es compositor, en este texto analiza de una manera concisa y directa el flujo sinérgico entre compositor, creación y búsqueda de nuevos lenguajes en este caso musicales.
“Hay ciertos hechos que no le pueden pasar desapercibidos a un compositor contemporáneo, como son la reordenación de la primacía de los parámetros musicales, donde timbre, textura, gestualidad y complejidad rítmica prevalecen sobre aquéllos que han gobernado la escena musical centroeuropea de los últimos siglos, que son armonía y melodía.
El estilo compositivo que a mí realmente me suscita interés es aquél en el que su discurso está mayoritariamente en la música en sí, es decir en el que el compositor ha entrado con una lupa en dimensiones extremadamente pequeñas del sonido para crear caminos significativos en su forma y capacidad expresiva…” “…Pienso que el potencial de belleza existente en la exploración tímbrica, utilización del gesto o manipulación de la textura sólo ha hecho que empezar. La herramienta tecnológica está dando un giro a esta investigación, que los compositores ya comenzamos tímidamente hace siglos. Confío en que con el paso del tiempo esta corriente se sedimente, dé sus frutos y se cree un repertorio musical suficientemente sólido como para haber culminado el proceso conjunto que es la búsqueda y el hallazgo de un nuevo lenguaje musical.”

Autoridad que no poder

Philip Petit, es un politólogo irlandés que ha escrito un libro “Republicanismo” editado en nuestro país por Paidós. Su pensamiento influye en tanta gente y de tan variados estados sociales, como en nuestro presidente Zapatero. Hace unos días una entrevista en la Vanguardia del periodista Lluis Amiget, me llegaba al corazón, paso a exponeros unos brevísimos extractos sobre su pensamiento

Sobre nuestro país:
“España se enfrenta, como todas las democracias, al intento de los poderes económicos no democráticos de vaciarla de contenido para ejercer la dominación de los ciudadanos en su propio beneficio…”
Esto es una:
“dictadura electoral.”
Evitemos que:
“…El poder político sólo responda en las urnas cada cuatro años.”. Y siendo autoritario: “…Ya nadie defiende abiertamente el autoritarismo fascista o comunista, así que los poderes económicos intentan convertirla para su beneficio en un artificio electoral cada cuatro años”.
Democracia es lo que nos hacen creer:
“…Entre elecciones, los lobbies determinan la agenda del gobierno y tratan a los políticos como empelados sometidos a la necesidad de obtener dinero para controlar los medios y poder volver a ganar las siguientes elecciones.
La solución pasa por:
“Movilización permanente de los ciudadanos como administrados y miembros de colectivos diversos de padres, de trabajadores, de mujeres, de todo aquello que los identifica para fiscalizar cada día la gestión que de sus intereses hace el gobierno... “,”…Yo lo llamo republicanismo. Tal vez en español, para evitar otras connotaciones, podríamos llamarlo también civilismo. El republicanismo fue una avance frente a la monarquía absoluta, pero su fin último era evitar que ningún tirano o grupo de intereses o clase se impusiera a los demás: los dominara. El republicanismo busca realizar la libertad del ciudadano entendida como no dominación: nadie, por rico o poderoso que sea, debe dominar a nadie en la República.”.
El NO dominio se logra:
“Con un conjunto de instituciones que se controlen unas a otras y hagan posible la democracia real, que no consiste sólo en cambiar de tirano cada cuatro años“. “Con permiso de Polibio, el republicanismo trata de evitar que la democracia sea un barco sin rumbo gobernado por los vientos de la opinión pública azuzada por los medios controlados, a su vez, por los poderosos... “, “…es necesaria la continua división de poderes y contrapoderes más allá de los votos: necesitamos un contrapoder siempre en guardia que dé la réplica exacta a la gestión gubernamental. Que los ciudadanos ejerzan ese contrapoder es tan importante como las elecciones”. “El buen gobierno debe hacerla posible y financiar y promover esas asociaciones ciudadanas que le van a contestar. Debe incentivar y asumir las críticas y hacerlas propias”. “Debemos ir más allá del juego partidista para involucrar directamente al ciudadano por sus intereses más allá de sus votos para impedir la dominación de los lobbies”. “El gobierno debe armar al débil y desarmar al poderoso”. “El republicanismo o civilismo debe garantizar el acceso a la justicia sin que dependa del abogado que te puedes pagar; a la sanidad, a la educación también superior, seguros sociales, pensiones: un Estado de bienestar eficaz. Eso es dar poder a quien no tiene”. “Hoy el gran poderoso sin contrapoder son las multinacionales, y nuestra arma para desarmarlas son los impuestos. Sería arma suficiente si no existieran paraísos fiscales: ¿se ha fijado en que no hay ningún intento serio internacional de poner coto a esos paraísos?…”, “…Sin la cooperación de EE.UU. no hay posibilidad de acabar con esos paraísos fiscales, y el gobierno de EE.UU., como le he explicado, está en manos de corporaciones que son las grandes evasoras de impuestos”.

Blogs, la revolución de los medios de comunicación

El blog la revolución de los medios de comunicación

Hoy recibí en mi webmail este comunicado proveniente de gacetadeprensa.com, y la verdad me ha parecido tan bueno tan directo y tan real que no puedo menos que subirlo aquí. Opiniones hay mil, como mil monjes y mil maneras diferentes de ver las religiones…

El periodismo está pasando por una silenciosa revolución.
Los lectores siempre acuden a los sistemas y sites tradicionales de información como fuentes de noticias e información de confianza, pero ahora…, los lectores quieren ser partícipes del proceso informativo.
¿Periodismo participativo, o periodismo marginal?. Para decirlo simplemente, las personas tendrán, tienen un rol activo en el proceso de recoger, reportear, clasificar, analizar y difundir noticias e información.
Los blogs -ejemplo real de periodismo participativo-, han hecho eclosión. Los blogs impulsados por software fácil de usar y servicios de hosting económicos o gratuitos. Hasta ahora se han creado 3,6 millones de weblogs, y cada día se suman 17.000 weblogs nuevos, mientras los navegantes empiezan a tomar las herramientas de publicación personal, para crear periódicos propios “online” sobre los más variados temas.
Al contrario que las empresas editoras cuya actividad central son las noticias, y que además operan como organizaciones jerárquicas, que valoran los flujos de trabajo regulares, la rentabilidad y las normas editoriales rigurosas. Los weblogs se adhieren a una escala de valores muy distinta. Los bloggers valoran la conversación informal, el igualitarismo, los puntos de vista subjetivos y la redacción colorida… todo lo contrario a los medios de comunicación.
Muchos periodistas tradicionales rechazan a los bloggers, describiéndolos como monotemáticos, o novatos no especializados. Como contrapartida, muchos bloggers consideran a los medios de comunicación principales, parte de un club elitista, que pone sus propios intereses por sobre la responsabilidad empresaria de la libertad de prensa.
Clay Shirky, profesor adjunto de la Universidad de Nueva York, comenta que el creador de un bloger se basa en: “…el criterio editorial se aplica desde el llano... luego de ocurrido el hecho, no antes…”; analizados desde esta perspectiva, los weblogs no deben considerarse aisladamente, sino como parte de un nuevo sistema mediático emergente “una red de ideas”. No se puede esperar de ningún weblog la cerrazón de una crónica o idea completa, sin agregados, sin links. Los bloggers discuten, diseccionan, y engruesan las crónicas creadas por los medios dominantes. Estas comunidades también producen periodismo participativo, reportajes desde abajo, informes comentados, comentarios, y verificación de hechos, de los cuales se alimentan los medios dominantes, que los desarrollan como fuente de recomendaciones, recursos e ideas para sus artículos. La relación entre el medio editorial y el bloger debería ser simbiótica, sinérgica.
Cuando se produce un acontecimiento periodístico importante, una gran mayoría de los lectores, escuchadores o televidentes se vuelcan a las fuentes informativas tradicionales para obtener información, aunque en los últimos tiempos Internet ha recogido este rol de inmediatez de rapidez elevándola a la décima potencia. La comunidad de weblogs agrega profundidad, análisis, otras perspectivas, opiniones de extranjeros, y en ocasiones relatos de primera mano que contradicen artículos de los periódicos principales y sobretodo por no tener estos weblogs ningún control de ningún poder fáctico, mediático o empresarial.
Debemos reconocer que estamos entrando en una era en la que se complementan el medio tradicional y el weblog entre sí, se cruzan, y se enfrentan entre sí.
¿Qué nos depara el futuro? Sin duda un rol mucho más importante para los novatos en el procesamiento de información. Los weblogs son solo una parte del rompecabezas, los nuevos usuarios tecnológicamente avezados que colocan fotos, vídeo y texto en los weblogs directamente desde sus aparatos móviles. Todo esto presagia importantes cambios, a medida que el periodismo extiende su alcance para incluir la participación de los ciudadanos. En definitiva, los bloggers y el fenómeno del periodismo desde la calle, desde el momento en que aparece o se crea la noticia…, tienen un rol tan importante en el futuro de las noticias por Internet como lo tienen los medios profesionales.

J.D. Lasica / Fuente: www.revista-ideasonline.org / www.gacetadeprensa.com

LA MÚSICA CURA

Hoy me he decidido a subir este artículo que leí en la weblog infotk, porque me parece muy interesante, por cierto deciros que yo añadiría por ejemplo muchos otros discos y obras musicales como el WISH YOU WERE HERE del año 1975 del grupo Pink Floyd...

Musicoterapia, musica para curar
La musicoterapia es una técnica terapéutica que utiliza la música en todas sus formas con participación activa o receptiva por parte del paciente. Todos nosotros sabemos reconocer cuándo una canción nos parece alegre o nos parece triste. Generalmente asociamos nuestro estado de ánimo a la melodía de numerosas obras de todo tipo. Pues bien, precisamente la musicoterapia recurre a estas melodías como método para curar o reducir diversos problemas de salud.

La idea de base es reconocer que gran parte de las enfermedades tienen su origen en el cerebro, quien luego transmite a una parte del cuerpo un estímulo determinado que reproduce una enfermedad. Con la musicoterapia se intenta hacer llegar al cerebro unos estímulos que le lleven a una relajación o anulación de los que reproducen la enfermedad, a través de diversas melodías con las que se pueden conseguir efectos sorprendentes.

Aunque la musicoterapia ya se conoce desde la antigüedad, en los años 40 de nuestro siglo se utiliza como rama de medicina recuperativa, que con efectos fisiológicos, afectivos y mentales, contribuyendo a un equilibrio piscofísico de las personas. Hoy en día se aplica fundamentalmente en desequilibrios nerviosos, influye positivamente sobre el corazón y pulmones, alcoholismo, drogas y como prevención de suicidios, aunque todavía es necesario profundizar mucho más en el tema.
El esquema básico de trabajo en esta disciplina contempla tres aspectos: la interacción positiva del paciente con otros seres, la autoestima y el empleo del ritmo como elemento generador de energía y orden. La musicoterapia actúa como motivación para el desarrollo de autoestima, con técnicas que provoquen en el individuo sentimientos de autorrealización, autoconfianza, autosatisfacción y mucha seguridad en sí mismo. El ritmo, elemento básico, dinámico y potente en la música, es el estímulo orientador de procesos psicomotores que promueven la ejecución de movimientos controlados: desplazamientos para tomar conciencia del espacio vivenciados a través del propio cuerpo.
La herramienta sonora más poderosa según muchos terapeutas del sonido es el canto de armónicos. A través de nuestras propias voces, podemos proyectar a la parte enferma la frecuencia de resonancia correcta, y devolver su frecuencia normal. Según Jonh Beaulieu, la entonación de armónicos afecta incluso al flujo de la kundalini de las tradiciones místicas. Tema muy relacionado con los mantrams tibetanos realizados para limpiar los chakras y despertar su energía para alcanzar la iluminación.
Lista de obras clásicas y su virtud:
Insomnio:
Nocturnos de Chopin (op. 9 n.º 3; op. 15 n.º 22; op. 32 n.º 1; op. 62 n.º 1)
Preludio para la siesta de un Fauno de Debussy
Canon en Re de Pachelbel
Hipertensión:
Las cuatro estaciones de Vivaldi
Serenata nº13 en Sol Mayor de Mozart
Depresión:
Concierto para piano nº5 de Rachmaninov
Música acuática de Haendel
Concierto para violín de Beethoven
Sinfonía nº8 de Dvorak
Ansiedad:
Concierto de Aranjuez de Rodrigo
Las cuatro estaciones de Vivaldi
La sinfonía Linz, k425 de Mozart
Dolor de Cabeza:
Sueño de Amor de Listz
Serenata de Schubert
Himno al Sol de Rimsky-Korsakov
Dolor de estómago:
Música para la Mesa de Telemann
Concierto de Arpa de Haendel
Concierto de oboe de Vivaldi
Energéticas:
La suite Karalia de Sibelius
Serenata de Cuerdas (op. 48) de Tschaikowsky
Obertura de Guillermo Tell de Rossini

NUNCA HABÍA VISTO TANTAS VERDADES JUNTAS

Después de algún tiempo aprenderás la diferencia entre dar la mano y socorrer a un alma.
Y aprenderás que amar no significa apoyarse, y que la compañía no siempre significa seguridad.
Comenzarás a aprender que los besos no son contratos, ni regalos, ni promesas...
Comenzarás a aceptar tus derrotas con la cabeza erguida y la mirada al frente, con la gracia de un adulto y no con la tristeza de un niño.
Y aprenderás a construir hoy todos tus caminos, porque el terreno de mañana es incierto para los proyectos, y el futuro tiene la costumbre de caer en el vacío.
Después de un tiempo aprenderás que el sol quema si te expones demasiado...
Aceptarás que incluso las personas buenas podrían herirte alguna vez y necesitarás perdonarlas.
Aprenderás que hablar puede aliviar los dolores del alma.
Descubrirás que lleva años para construir confianza y apenas unos segundos para destruirla, y que tu también podrías hacer cosas de las que te arrepentirás el resto de la vida.
Aprenderás que las verdaderas amistades continúan creciendo a pesar de las distancias.
Y que no importa que es lo que tienes, sino a quien tienes en la vida.
Y que los buenos amigos son la familia que nos permitimos elegir.
Aprenderás que no tenemos que cambiar de amigos si estamos dispuestos a aceptar que los amigos cambian.
Te darás cuenta que puedes pasar buenos momentos con tu mejor amigo haciendo cualquier cosa o nada, solo por el placer de disfrutar su compañía...
Descubrirás que muchas veces tomas a la ligera a las personas que más te importan y por eso siempre debemos decir a esas personas que las amamos porque nunca estaremos seguros de cuando será la última vez que las veamos.
Aprenderás que las circunstancias y el ambiente que nos rodea tienen influencia sobre nosotros, pero nosotros somos los únicos responsables de lo que hacemos.
Comenzarás a aprender que no nos debemos comparar con los demás, salvo cuando queramos imitarlos para mejorar.
Descubrirás que se lleva mucho tiempo para llegar a ser la person a que quieres ser, y que el tiempo es corto.
Aprenderás que no importa adonde llegaste sino a donde te diriges y si no lo sabes, cualquier lugar sirve...
Aprenderás que si no controlas tus actos, ellos te controlarán, y que ser flexible no significa ser débil o no tener personalidad, porque no importa cuán delicada y frágil sea una situación: siempre existen dos lados. Aprenderás que héroes son las personas que hicieron lo que era necesario enfrentando las consecuencias.
Aprenderás que la paciencia requiere mucha práctica.
Descubrirás que algunas veces, la persona que esperas que te patee cuando te caes, tal vez sea una de las pocas que te ayuden a levantarte.
Madurar tiene más que ver con lo que has aprendido de las experiencias, que con los años vividos.
Aprenderás que hay mucho más de tus padres en ti de lo que supones.
Aprenderás que nunca se debe decir a un niño que sus sueños son tonterías, porque pocas cosas son tan humillantes y sería una tragedia si lo creyese porque le estarás quitando la esperanza...
Aprenderás que cuando sientes rabia tienes derecho a tenerla, pero eso no te da el derecho de ser cruel....
Descubrirás que solo porque alguien no te ama de la forma que quieres, no significa que no te ame con todo lo que puede, porque hay personas que nos aman pero que no saben como demostrarlo...
No siempre es suficiente ser perdonado por alguien, algunas veces tendrás que aprender a perdonarte a ti mismo....
Aprenderás que con la misma severidad con que juzgas, también serás juzgado y en algún momento condenado...
Aprenderás que no importa en cuántos pedazos tu corazón se partió, el mundo no se detiene para que lo arregles...
Aprenderás que el tiempo no es algo que pueda volver hacia atrás, por lo tanto, debes cultivar tu propio jardín y decorar tu alma, en vez de esperar que alguien te traiga flores.
Entonces sabrás que realmente puedes soportar, que eres fuerte e ir mucho más lejos de lo que pensabas cuando creías que no se podía más.
Y es que realmente la vida vale més cuando tienes el valor de enfrentarla ivivirla!.

RUSH, EL SONIDO

Mucho se ha hablado de la gira de este año después de ¡trece años!, -sin recalar por Europa- de los canadienses Rush…, y creo que poco de la parte técnica de esta gira, de los elementos tecnológicos y de lo humano que en perfecta armonía, han creado una simbiosis imbatida por ninguna anterior gira de rock.
En la gira de 1991 del “Roll the Bones, tour”, estuve viéndolos y escuchándolos en Le Zenith en París, y realmente puedo decir que hoy en día la banda ha mejorado muchísimo y que realmente está ha años luz de las tecnologías que utilizan otros grupos de rock en el mundo...
Rush tocó en el Wembley Arena de Londres por dos noches consecutivas. Brad Madix fue el ingeniero del sistema de audio para el público y del monitoraje lo fue el ingeniero Brent Alexander. Madix, que lleva trabajando con Rush desde 1990, ha pegado un gran salto desde las grandes consolas de mezclas analógicas XLS4 a la mesa digital YAMAHA PM1D y desde el “Vapor Trails, tour” la lleva en las giras con los Rush. Madix, se ha situado en frente suyo, dos monitores Genelec 1029 por donde pasa la mezcla, así como dos micrófonos tipo “shotgun” para remitir el ambiente de la sala y el ruido hacia los monitores de auriculares de la banda. Madix además de las capacidades y la rapidez de ejecución de la mesa Yamaha, usa un buen número de efectos exteriores como Aphex Distressors en la batería, Manley Elops para las voces, Lexicon 960 para las reverberaciones cristalinas, Eventide DSP4000 para las armonías, TC2290 para los delays, un pequeño compresor C2 inyectado en l Master bus de la mesa. La marca americana Claire Brothers son las cajas de sonido PA, doce unidades I-4’s y 10 unidades 1-4B’s por canal, así como ocho I-4’s para los sidefills, todo amplificado por etapas Crown, Clair I/O, Lake ecualizadores y Gateway wireless y así hacer la mejor mezcla posible y los retoques pertinentes del equipo de sonido, para análisis usa un Metric Halo Spectra Foo y un Smaart, llegando el volumen en pleno concierto a dar ¡101 decibelios de poder!. Madix, comenta sobre la banda que “son extremadamente profesionales” y que saben muy bien lo que quieren, por ejemplo el batería Neil Peart, usa 21 micrófonos para su kit de batería, todos Audio Técnica, para el bombo con Dual Elements, AT4050 para los toms y 4060 para los platos, Neuman KM84 para el charles, Shure SM 98 para los platos splash y para la caja, para esta última en total se usan tres micros un SM98 junto a un AT23AG y un AT4041 para la bordonera -debajo de la caja-. Cuatro AT3300, tres para las voces de Geddy Lee y uno para Alex Lifeson. El sistema wireless incluyes tres Senheiser 3054 transmisor y Ultimate Ears UE-7 para los auriculares con el monitoraje personal para cada músico llegando a reducir ¡24 decibelios de ruido exterior!. Un montón de sonidos de guitarras, voces y teclados ocupan el espectro de los medios y los medios altos, y todo se tiene que oír perfectamente, para ello Jo Ravitch, se dedica al sonido encima del escenario y ha conseguido solucionarlo con etapas de válvulas simples. La banda usa sampleados en la mezcla que ellos mismos disparan encima del escenario, Rush lo tienen claro, ¡sólo son tres músicos tocando encima del escenario!, ¡sin secuenciadores ni Pro Tools que valgan!.

El técnico de los Rush en directo

Se llama Brad Madix y es californiano.

ROD STEWART

ROD STEWART “Stardust, The Great American Songbook Vol. III” CD-BMG-J RECORDS.
Canciones de toda una vida, clásicos de la música del siglo XX revisitados y reversionados por el ahora “crooner…” el cantante Rod Stewart, que ha visto como su carrera musical se ha revitalizado con esta la ya tercera entrega de sus series creadas junto a músicos, big bands y productores de prestigio que te llenan de placer con sus melodías. Los clásicos “Nigth & Day” y otros como… “Blue Moon” con la guitarra de Eric Clapton, o “What a Wonderful day” con Stevie Wonder.

KINGS OF LEONS

KINGS OF LEONS “A-ha Shake Heartbreak” CD-RCA/BMG.
El segundo trabajo de este exitoso cuarteto de rock familiar, nos llega en apenas un año…, sigue la trayectoria y el estilo del anterior, un claro concepto en donde la sencillez de los temas y su línea bien directa, te llenan de su música bien hecha y ejecutada, cercana a la psicodélia y a la música de la costa oeste americana de los 60 y 70. Con gusto y estilo inconfundible Kings Of Leons, aparece en plena potencia, con más emociones a flor de piel y más oscuridad que nunca a lo largo de las 12 canciones que forman este excelente trabajo como “King Of Rodeo”, pero hay más estrellas que relucen con luz propia, ¡descúbrelas!.

STICK

Hoy me ha llamado la periodista Marta Lanau de la emisora de radio Catalunya Cultura sita en Barcelona, para hacerme una entrevista a propósito del Stick y de la música que con este increíble instrumento musical del siglo XX se genera y se realiza ahora mismo, tanto en Catalunya como en el resto del estado español. Unas preguntas concisas que han generado mis contestaciones, algunas de ellas tal vez demasiado largas o complejas, pero que he tratado de hacerlas amenas sobretodo para que el gran público sepa de lo que estamos hablando, qué es, de dónde surgió y como suena este imprescindible instrumento en mi arsenal de cachivaches electrónicos que utilizo para crear música.
Si deseáis saber más cosas sobre este instrumento que Tony Levin, Jim Lampi y Guillermo Cides entre otros músicos, plañen de una manera genial, picar aquí: www.stick.com

DISCÓPOLIS

Discópolis y Discópolis Europeo los hijos de José Miguel López.
El viaje cosmopolita y abierto al mundo musical, la creación de José Miguel López, DISCÓPOLIS, con más 16 años de existencia, es un escaparate donde su unen desde el Rock sinfónico, a la canción de autor o hasta los sonidos célticos en un viaje sencillo y muy personal que a músicos como a mí, nos ha abierto la mente a los nuevos horizontes de la música...
Hoy he escuchado su programa en donde nada más y nada menos, Trey Gunn (el hombre de la Warr guitar/Signature Trey Gunn) acompañado de Joe Mendelson y con la ayuda del genial Guillermo Cides (el maestro del Stick), presentaban un concepto más cercano a los trabajos de Laurie Anderson que a los que estamos acostumbrados a escuchar en KC, QUODIA. Todo un descubrimiento, que enroca por cierto, en muchos de los caminos y de los proyectos en los que otros músicos estamos enzarzados ahora mismo a nivel mundial.
Gracias por tu viaje José Miguel.

Más info: [e-mail]
Para escuchar DISCÓPOLIS, sintoniza Radio3 en la FM de tu radio o por internet en www.rne.es/r3/index.htm de Lunes a Viernes de 16 a 17 horas cada día.