Música Internacional

MOZART el catálogo

La British Library ha subido a la red, el diario musical de Mozart celebrando así el 250º aniversario de su nacimiento. Publicando en su página de Internet, en la sección Turning The Pages Collection, la versión multimedia de Verzeichnuss aller meiner Werke (Catálogo de todos mis trabajos), el diario musical que Mozart recopiló entre 1784 y 1791, el mismo año de su muerte.
Donde podremos escuchar 75 extractos de las composiciones, interpretadas por la orquestra del Royal College of Music, de las 145 reseñadas en el diario y también leer en un facsímil virtual las correspondientes 30 páginas del manuscrito, en el que cada pieza aparece con su partitura, la fecha de creación, los instrumentos necesarios para tocarla, quién la encargó y quién la interpretó en su estreno.
El catálogo incluye obras muy conocidas, como Las Bodas de Fígaro y La Flauta Mágica, y otras muy raras como Pequeño Marzo en D, que se ha grabado por primera vez en esta ocasión.
+ sobre Mozart:
BRITISH LIBRARY: www.bl.uk/turningthepages
MOZART ARCHIVES: www.mozart-archiv.de
MOZART STUDIES: www.asahi-net.or.jp/~rb5h-ngc/index-s.htm
AÑO MOZART: www.mozart2006.net
SALZBURGO: www.mozart2006.at
VIENA: www.wienmozart2006.at
ROCK ME AMADEUS: www.amadeusimmortal.com/fun/falco.php
EFECTO MOZART: www.newscientist.com/news/news.jsp?id=ns99994918
AMADEUS INMORTAL: www.amadeusimmortal.com
NAM JUNE PAIK: www.decordova.org/decordova/exhibit/2005/paik.htm
MOZARTEUM: www.mozarteum.at
DJ MOZART: www.dj-mozart.com

Muere Ali Farka Touré, un místico del blues Africano

Escuchar “Talking Timbuktu” en 1994, significó para mí acercarme al particular universo del sonido de Touré, donde las cadencias hipnóticas de su peculiar forma de tocar casi te llevaban a un singular estado de trance, un lugar sonoro donde el misticismo se aúna con el folclore africano.
Touré era un SHONGAI, un auténtico bluesman mandinga.

Con 67 años, Ali Farka Touré, era un singular músico que vivía alejado del “showbusiness” y que murió cultivando la tierra de sus ancestros en su granja de Niafunké a orillas del río Níger. El músico, un virtuoso de varios instrumentos, dio a conocer y consolidó toda su obra tras alcanzar el mercado estadounidense en 1994
Ali Farka Touré, uno de los músicos africanos más conocidos fue dos veces ganador del premio «Grammy».
Touré, uno de los pioneros del estilo «Mali blues» conocido mundialmente también como el «bluesman» de África, tocaba la guitarra, el N’goni y el Gurkel, un instrumento de cuerda tradicional de Mali, ganó reconocimiento internacional tras ganar su primer «Grammy» en 1994 por su producción conjunta con el exquisito guitarrista estadounidense Ry Cooder del álbum «Talking Timbuktu». Aunque durante su carrera artística colaboró con numerosos guitarristas norteamericanos, para Touré su música, tenía raíces en los sonidos tradicionales del norte de Mali, así como de Ray Charles y de Otis Redding.

TOOL

Más que una banda de rock americana normal, TOOL representan 16 años de “culto” a un sonido, una imagen y una actitud que va más allá de etiquetas, épocas, sellos discográficos o cambios en el mercado.

Nacidos en la California de 1990, 5 álbumes que no se pueden olvidar fácilmente, amados por una legión de fans (Tool Army), vetados, criticados, denunciados por otros.

Danny Carey (batería), Justin Chancellor (bajo), Maynard James Keenan (voz) y Adam Jones (guitarra) acaban de grabar lo que será su próximo trabajo y que verá la luz en Mayo, y como siempre rodeado de rumores respecto a su título, orientación artistica, etc. Con TOOL los rumores son muy difíciles de ratificar ya que no son muy dados a la promoción o contacto con la prensa. Con ello siempre habrá un aura de misterio entorno al mundo TOOL y por supuesto sus trabajos discográficos.

Para ver si todo es cierto o no, TOOL nos presentarán en Barcelona este nuevo trabajo y como siempre un concierto lleno de rock de oscuridad que brilla, esoterismo real, visuales sincronizados (Robert Fripp dijo: “Me impresionó que los visuales y el grupo eran parte de la misma actuación…, fue algo fluido…, como si fuera una sola pieza”).

TOOL son para mentes con un tercer ojo…, una vez que se te meten dentro ya no podrás salir de su mundo. En directo son una de las experiencias más extrañas y a la vez adictivas que se puedan presenciar.
TOOL en Barcelona, en directo con toda la mística que les rodea y con un nuevo trabajo que promete sorpresas para recordar...
+info: www.iguapop.com

RED HOT CHILI PEPPERS

La nueva gira de los Red Hot Chili Peppers llegará a España a finales de
mayo. El primero de los conciertos tendrá lugar el 30 de mayo en el Palau
Sant Jordi de Barcelona y el segundo, el 2 de junio en el Palacio de
Deportes de la Comunidad de Madrid. Estos serán los DOS ÚNICOS CONCIERTOS
del grupo en España en 2006.
Las entradas para el concierto de Madrid se pondrán a la venta a partir del
martes 28 de febrero y las de Barcelona a partir del martes 7 de marzo. Las
entradas se podrán adquirir a través de los puntos de venta habituales de la
red Tick Tack Ticket.
A petición expresa de los representantes del artista sólo se venderán un
máximo de 4 entradas por persona.
El precio de las entradas para el concierto de Madrid será de 38.60, 35.60 y
32.60 Euros (gastos de distribución no incluidos). El precio de las
entradas para Barcelona será similar y se anunciará en breve.

Tras su última visita a España, en 2004, Red Hot Chili Peppers regresarán
esta vez con un álbum doble recién editado. "Stadium Arcadium", el
esperadísimo nuevo trabajo de los californianos, verá la luz el 9 de mayo y
supondrá una nueva revolución tras el éxito de "By The Way", editado en
2002.
En la nueva gira de los Red Hot Chili Peppers no faltarán los mejores temas
de su carrera, además de lo más nuevo.

Martes 30 de mayo de 2006 - Palau Sant Jordi - Barcelona
Viernes 2 de junio de 2006 - Palacio de Deportes - Madrid

Las entradas para los conciertos se podrán adquirir en los siguientes puntos
de venta de la red Tick Tack Ticket: todas las tiendas de España de las
cadenas FNAC y Carrefour.
Y en Barcelona: Gong, Overstocks, Music World, Navegaweb, Sferic, Utopics.
Girona: Utopics. Lleida: Satchmo, Utopics. Tarragona: Arsis. Álava: Arriaga,
Ikatz, Abac. Baleares: Baba, Disco Loco, Gong, Xocolat. Bilbao: Ikatz.
Córdoba: Fuentes Guerra. Granada: Melgamusic, Kiosko Acera del Casino,
Musical Leones, Radio Vision. Guipúzcoa: Bilintx, Musica Autónoma, Bertxo
Hop, Ikatz. Huesca: Cocodisk. Jaen: Discos Pioneros. Málaga: Disco 2000,
Disco Precio, Gong, Lolly Pop. Murcia: Discos Trafico, Discos Zona, Zowie,
Navarra: Xalbador, Circus, Chaston, Leclerc. Auditorio Barañain. Palencia:
Disco Center. Sevilla: Palenque Congresos. Tenerife: Manzana Tipo. Valencia:
Ámsterdam. Vizcaya: Urrentxindorra, Ikatz, Arise, Power Records. Zaragoza:
Linacero, Daily Price.
Por Internet en www.ticktackticket.com y por teléfono llamando al número 902
15 00 25.
+ info: www.doctormusicconcerts.com

Stewart Copeland, estrena documental sobre The Police en el SUNDANCE festival

Park City, USA.
Stewart Copeland, el ex batería del grupo The Police, estrenó en el Festival de Cine Independiente Sundance, un documental sobre la legendaria banda de rock The Police.
Un recorrido por la escena musical de varias generaciones, el rítmico Copeland tomó el mando con Everyone Stares: The Police Inside Out, (Todo el mundo mira: The Police del revés), en una historia reflexiva sobre la vida de esta agrupación que se distinguió por su música.
Durante toda la trayectoria del grupo, desde mediados de los años setenta hasta 1983, Copeland grabó ensayos, conciertos y todo tipo de escenas cotidianas con su pequeña cámara súper 8.
Les Claypool, bajista del grupo Primus y compañero de Copeland en la banda Oysterhead, uno de los pocos amigos que pudo ver el documental, persuadió a su autor de que la cinta merecía ser difundida, y logró su inclusión en la programación de Sundance.
Este documental representa, asimismo, el estreno como director del percusionista, en un trabajo que muestra los primeros pasos de uno de los grandes grupos de rock-pop de los años 80 del siglo XX, Copeland apuntó que hace dos décadas no quería hacer este trabajo pero que el resultado ha sido "bastante catártico y muy divertido" y que "la decisión de retomarlo ahora 20 años después, es por la posibilidad que ofrece la tecnología". Everyone stares muestra a The Police desde sus inicios, cuando tocaban en cutrecillos almacenes, hasta sus conciertos multitudinarios en estadios ante 60.000 espectadores. Atención a la banda sonora del documental donde Copeland, ha incluido siete desarreglos en su propia definición de clásicos del grupo. "Son entretenimientos a partir de las pistas originales: la letra de -Can’t stand losing you-, sobre el ritmo de -Regatta de blanc- y otros destrozos parecidos...".
Por su parte, el ex-guitarrista de The Police, Andy Summers, quien asistió al estreno, dijo que "todo este material es un pedazo de mi vida".

TALKING HEADS

Se reeditan en CD+DVD sus primeros cinco álbumes.
El mítico grupo neoyorquino Talking Heads anuncia que reeditará sus primeros cinco discos (grabados en estudio) de finales de los 70 con numerosos ’extras’.
La banda liderada por David Byrne fue uno de los mejores grupos surgidos del club CBGB’s y con canciones como "Psycho Killer", "Once In a Lifetime" o "Burning Down The House" pronto pasó a formar parte de la vanguardia artística americana. Ahora, casi 3 décadas después de su lanzamiento se re-editarán los cinco primeros álbumes en versión CD+DVD con sonido remasterizado y con rarezas nunca antes publicadas. En el DVD que acompaña cada disco, los fans podrán disfrutar por primera vez de la música de Talking Heads en sonido Surround 5.1, actuaciones, videos y galerías de fotos.

Talking Heads:77 (1977) re-edicion: 24 de enero 2006.
El CD original que incluye su primer éxito "Psycho Killer", contiene ahora 5 bonus tracks: "Love/Building On Fire", "I Wish You Wouldn’t Say That", "Psycho Killer (Acoustic)", "I Feel It In My Heart" y "Sugar On My Tongue"
El DVD incluye todo el álbum original en sonido Dolby 5.1, dos bonus tracks "Psycho Killer (Acoustic 5.1 Mix)", "Uh-Oh, Love Comes To Town (Alternate 5.1 Mix), dos videos "Pulled Up (Live at Sproul Plaza 1978) " y "I Feel It In My Heart (Live at The Kitchen, 1976)" y una galería de fotos.

More Songs About Buildings and Food (1978) re-edicion: 24 de enero 2006.
El CD con los temas I’m Not In Love" incluye ahora 4 bonus tracks y dos videos:
Bonus Tracks (CD): ’Stay Hungry’ (1977 Version), ’I’m Not In Love’ (Alternate Version) ’The Big Country’ (Alternate Version) y ’Thank You For Sending Me An Ange’l ("Country Angel" Version).
Bonus Videos (DVD): ’Found A Job’ (Live at Entermedia Theatre, 1978), ’Warning Sign’ (Live at Sproul Plaza, 1978) y galería de fotos.

Fear Of Music ( 1979) re-edicion: 24 de enero 2006.
El álbum incluye ahora 4 temas adicionales:’ Dancing For Money’ (Unfinished Outtake), ’Life During Wartime’ (Alternate Version),’ Cities’ (Alternate Version) y ’Mind’ (Alternate Version). Además, incluye dos bonus Videos (en DVD ): ’Cities’ (Rockpop German TV show, 1980),’ I Zimbra’ (Rockpop German TV show, 1980), todo el álbum original en sonido 5.1 y galeria de fotos.

Remain In Light (1980) re-edicion: 24 de enero 2006.
El disco que alcanzó altisimas cotas de popularidad gracias al tema "Once In a Lifetime ( Same as it ever was)" ha sido remasterizado y completado con 4 rarezas:
Bonus Tracks (CD): ’Fela’s Riff (Unfinished Outtake)’, ’Unison (Unfinished Outtake’),
’Double Groove (Unfinished Outtake)’ y ’Right Start (Unfinished Outtake)’
El DVD incluye dos videos ’Crosseyed And Painless’ (Rockpop German TV show, 1980) y ’Once In A Lifetime’ (Rockpop German TV Show, 1980) además de todo el álbum en 5.1 y una galería de fotos.

Speaking In Tongues (1983) re-edicion: 14 de febrero 2006.
Bonus Tracks (CD): ’Two Note Swivel’ (Unfinished Outtake) y ’Burning Down The House’ (Alternate Version) .
El DVD incluye un bonus Track (audio): ’Burning Down The House’ (Alternate 5.1 Mix), los videos ’Burning Down The House’ (Music Video, 1982) y ’This Must Be The Place’ (naIve Melody) (Music Video, 1983) y la galería de fotos.

+ Info:
www.warnermusic.es
www.rhino.com

ROBERT FRIPP

Cada vez que penetro en cada una de las noticias o nuevas composiciones del maestro de la guitarra Robert Fripp, me quedo alucinado.
Estos últimos días un amigo, Miguel desde Alemania me enviaba este link para que viese un video de Fripp tocando en una especie de reunión de Microsoft y su nuevo sistema operativo VISTA, me imagino que FRIPP ha sido contratado puntualmente para que prepare algunos loops de sonido para el nuevo sistema de Microsoft. En el vídeo podemos ver como Fripp los prepara "in situ".

Aquí os lo dejo:
http://channel9.msdn.com/showpost.aspx?postid=151853

Y si queréis más, pues entrar en esta otra dirección y disfrutaréis del mundo de Fripp y KC :
http://www.dgmlive.com

CHEIKHA RIMITTI, EN EL CARTEL DE ACTUAL 2006

La cantante argelina Cheikha Rimitti, figura legendaria de la música Raï, estará presente el jueves 5 de enero en el Festival Actual, en una noche protagonizada por mujeres. Rimitti, a sus 84 años, continúa en activo y acaba de publicar su nuevo disco “N`ta Goudami”, distribuído por el sello de Manu Chao (Bacausemusic/ DRO).
         Cheikha Rimitti, considerada unánimemente la “madrina del Raï”, ha sido la guía espiritual de artistas como Cheb Khaled, Rachid Taha, Cheb Mami… y ha grabado junto a músicos de la talla de Robert Fripp (músico y productor de King Krimson, David Bowie, Eno) Flea (Red Hot Chili Peppers), East Ray Bay (Dead Kennedys) o Frank Zappa.

Esta maestra de maestros, respetada y admirada por los grandes del mundo de la música, desafía represiones y tabúes con sus canciones comprometidas en las que denuncia las condiciones en las que viven muchas mujeres y nos ofrece uno de los mejores directos de los que se puede disfrutar hoy en día. A sus 84 años, Cheikha Rimitti presenta un nuevo disco y sigue siendo referencia indiscutible de la música moderna magrebí. Una voz áspera y rugosa en medio de teclados hipnóticos, bajos palpitantes, percusiones lascivas y danza oriental. Cheikha Rimitti es considerada unánimemente la “madrina del Rai”. Su influencia y dominio del género es abrumadora y ha sido la guía espiritual de artistas como Cheb Khaled, Rachid Taha, Cheb Mami.... Rimitti es una auténtica exploradora musical, una iconoclasta. En 2005 Cheikha Rimitti sigue activa con un nuevo disco que se editó el pasado  5 de Diciembre y en el que despliega sus dotes vocales sobre un fondo de apasionante Raï argelino. "N`ta Goudami" (Becausemusic/DRO) está distribuido por el sello discográfico de Manu Chao. Rimitti no es sólo la "reina del raï", ahora es mucho más. Rimitti nos ofrece uno de los mejores directos que se pueden disfrutar hoy en día.
   Como es habitual en ella, desde que en los años cincuenta desmontó el culto a la virginidad en la sociedad islámica con su famoso Charrak, gatta, los textos son provocadores, irónicos, desacralizadores. Rimitti utiliza un lenguaje directo y comprometido, tomando posición de forma explícita contra el colonialismo, la violencia y las duras condiciones de la vida cotidiana. Con una formación en la que no falta su inseparable flautista Abdelmalik Abadi, entre sintetizadores y guitarras eléctricas, Rimitti introduce acertadamente dentro de su raï elementos del dub, el funky, el punk y el tecno. Sin perder un ápice de su profundidad natural, la cantante exhibe su voz lánguida y melosa, pero al mismo tiempo, áspera y ruda. Un auténtico tesoro que conserva intacta toda su tersura, y que conduce inevitablemente al trance cuando la artista pronuncia las palabras mágicas (y én a marre).
   Esta legendaria artista argelina, lleva cantando desde los 16 años. En los años treinta la ciudad de Orán, en Argelia, era un mosaico de razas y religiones a orillas del Mediterráneo. En aquella ciudad vivían franceses, judíos, árabes, turcos, bereberes y españoles. La música tradicional sólo se oía entonces en bodas y otros banquetes pero también en cantinas o burdeles. Frente a los cantos moralistas y llenos de metáforas sobre el amor existían otros cantos que hablaban de la emigración, de la violencia, de sexo, de los placeres de la vida y también de las desgracias. Rimitti cantaba de taberna en taberna para poder pagarse la comida y ya entonces criticaba en sus canciones los matrimonios “arreglados” por las familias.
   Con la llegada de la revolución los cantantes críticos como ella celebraron con el resto del pueblo argelino la independencia. Su situación mejoró considerablemente. Con el tiempo Rimitti fue haciéndose un nombre que le permitió vivir sin agobios y hacerse un hueco entre los cantantes mayoritariamente masculinos. Con la explosión del raï entre los jóvenes argelinos se convirtió en una figura emblemática y cuado este éxito llegó a occidente a principios de los ochenta emigró a París. En 1993, cuando estaba pensado en retirarse, graba un disco en Estados Unidos, en Los Ángeles, “Sidi Mansour y Cheikha”, junto a músicos de rock tan reconocidos como Robert Fripp (King Krimson, David Bowie, Eno), Flea (Red Hot Chili Peppers), East Ray Bay (Dead Kennedys) o los metales de Frank Zappa. Todos participan con mucha humildad y respeto hacia la gran artista y además de aportar su esfuerzo artístico quieren manifestar su solidaridad y compromiso con los músicos y las mujeres de Argelia que en los años noventa pasan por dificultades. El resultado fue un disco sorprendente y fresco, alegre y abierto, que colocó a Rimitti en las listas de éxitos de todo el mundo devolviéndola a la actualidad y a sus conciertos en directo. Siguió el éxito con  “NOUAR”, un disco lleno de energía en el que acompañada por una potente banda eléctrica ofrece una nueva lección de modernidad y de vitalidad que pudimos apreciar en la gira de presentación que realizó en nuestro país. Ahora nos trae "N`ta Goudami".

 

THE ROLLING STONES GIRA EUROPEA 2006

THE ROLLING STONES "A BIGGER BANG" GIRA EUROPEA CONFIRMADA PARA VERANO 2006
 
El espectáculo de rock’n’roll más apasionante y poderoso del mundo llegará a los estadios de Europa el próximo año. Empezando el sábado 27 de Mayo de 2006 en el Estadio Olímpico de Barcelona, THE ROLLING STONES - A BIGGER BANG EUROPEAN TOUR – actuarán en más de veinte países en los más famosos estadios del mundo.
 
Mick Jagger, Keith Richards, Ronnie Wood y Charlie Watts anunciaron hoy que habrá más de 30 conciertos europeos en 2006. Confirmaron las fechas en Holanda, Alemania, Francia, Bélgica, Italia, España, Suecia, Noruega, el Reino Unido, Polonia, Austria y República Checa. Las entradas para todos estos conciertos saldrán a la venta al público a partir del 3 de diciembre de 2005.
También han confirmado conciertos adicionales en Rusia, Grecia, Croacia, Serbia y Montenegro, Portugal, Dinamarca, Suiza e Irlanda. De acuerdo con la filosofía de la banda de hacer sus shows accesibles a todos los fans, las entradas para los estadios estarán disponibles en una amplia gama de precios.
 
La expectación por el tour ya ha comenzado con un gran seguimiento por parte de la crítica y el resultado en taquilla de los shows en Norte America de los STONES. ‘A BIGGER BANG’ la gira mundial se abrió en Boston en agosto de 2005, cuando THE ROLLING STONES alteraron el Fenway Park Stadium con una actuación atronadora. Los críticos eran todos uno en su admiración por la exuberancia incomparable y el entusiasmo escarpado que sigue caracterizando el estilo de ROLLING STONES en vivo.
 
En Europa, los STONES realizarán el último sueño de los amantes de la música alrededor del globo, ofreciendo lo inimaginable - la oportunidad de estar en el escenario con ellos. Varios cientos de asientos estarán ubicados directamente en el set del estadio, ofreciendo a los admiradores la única oportunidad en la vida de compartir el entusiasmo y adrenalina de estar en el escenario mientras los ROLLING STONES actúan para una audiencia de más 50.000 personas. "La banda redefine la experiencia del concierto - no hay nada comparable a la emoción de estar en acción con los ROLLING STONES y ver el espectáculo en el estadio desde la perspectiva de la banda" dijo Michael Cohl, director del tour "Para los fans este será el mejor tour".
 
"Es tan simple como esto - tú no serías capaz de hacer a tus años 60 lo que hiciste sin esfuerzo a los 20. Los Rolling Stones pueden" - Boston Globe
 
"Ellos son todavía los más hábiles del planeta tocando rock and roll en vivo... al final de la tarde, era imposible encontrar a un cliente descontento" - Billboard
 
"Apareciendo ante una audiencia de cerca de 43.000 personas bajo un cielo iluminado por la luna, entregaron un atronador espectáculo de dos horas... el resultado fue un triunfo para el grupo, cuyo apodo ’la mejor banda de rock del mundo’ todavía parece bien merecido... los clásicos que la banda grabó hace no menos de 40 años surgieron con tanta energía y entusiasmo como si tomaran vida de nuevo" San Diego Tribune
 
"Siguen inspirando el temor y asombro suficientes para llenar estadios. Lo más asombrosa sobre ROLLING STONES ahora mismo es que después de cuatro décadas aún parecen mejorarse a sí mismos" Los Angeles Times
 
"Al final, es una simple cosa la que los mantiene en marcha - la espinosa patada de sus riffs cargada de una energía que no se acaba" Nueva York "Daily News"
El tour ha estado rodando por Norteamérica como una locomotora imparable desde el show en Boston, recogiendo alabanzas a lo largo del camino. Fieles admiradores y críticos han aclamado la aureola de Mick Jagger como el mayor líder de rock mundial, la efervescencia imponente de Keith Richards como el último maestro de guitarra, la brillante complejidad de guitarra de Ronnie Wood y la temible energía de la sala de máquinas que es Charlie Watts.
 
La reñida demanda de tickets para Europa 2006 será seguro tan febril como en Norteamérica este verano y otoño, donde la capacidad ha llegado al 100% en todos los conciertos.
 
"Las superestrellas permanecen superestrellas" escribió Ray Waddell de la revista Billboard. "Los ROLLING STONES continúan siendo un atractivo monstruo"
 
Los ROLLING STONES pusieron el listón para el espectacular rock moderno en vivo y han seguido levantándolo gira tras asombrosa gira. Mantienen el record de los 2 tours norteamericanos con mayor asistencia de todos los tiempos: ‘Licks’ and ‘Bridges To Babylon’.
 
Este espectáculo incluye una asombrosa extensión tecnológica del famoso "segundo escenario" rasgo destacado de los recientes tours. Sin mencionar que entre sus docenas de canciones clásicas de siempre, el cambiante set list de los STONES también rinde tributo a leyendas como Ray Charles y Bob Marley. 
 
La gira de ROLLING STONES ‘A Bigger Bang European Tour’ está presentada por American Express. "Acompañar a los STONES en esta etapa de su gira europea es un gran privilegio para American Express, y nos sentimos afortunados de poder ampliar este privilegio a nuestros Cardmembers de una forma especial, la única oportunidad en la vida de acceder a estas leyendas del rock and roll" dijo John Hayes, Primer Representante de Control de comercialización, American Express. 
 
Los fans podrán disfrutar de acceso privilegiado a la compra de entradas, merchandising exclusivo y también seguir el tour online en www.rollingstones.com.
 
Por primera vez, los asistentes al concierto podrán ver las posiciones exactas de los asientos y escogerán el nivel de precios de las entradas antes de la compra. Cada entrada vendida para la gira incluirá un ticket virtual gratuito de socio del club de fans de ROLLING STONES. Puesto al día diariamente, los usuarios tendrán acceso exclusivo para ver cada aspecto de la gira. Desde ensayos y preparativos hasta la cobertura vía audio y vídeo, transmisiones, descargas, set lists, noticias y mucho más.
 
La gira mundial de ROLLING STONES 2005/2006 será presentada por Concert Productions International y The Next Adventure y producida por WPC Piecemeal Inc.
 
Para información oficial relativa a la gira, miembros del club de fans, merchandising exclusivo y mucho más, visita:
www.rollingstones.com
 
‘A Bigger Bang’ edición especial en CD y DVD está disponible a través de Virgin Records. El segundo single ‘Rain Fall Down’ se lanzará el 5 de Diciembre de 2005.
 
THE ROLLING STONES - A BIGGER BANG, ITINERARIO DE LA GIRA EUROPEA 2006

May 27                   Barcelona              Spain                  Olympic Stadium
May 29                   Madrid                   Spain                  Vincente Calderon Stadium
 
June 1                     Brussels                 Belgium               Stade Roi Baudouin
June 3                     Paris                       France                 Stade de France                          
June 6                     Bergen                    Norway                *tba
June 8                     *tba                        Denmark              *tba
June 10                   Gothenburg             Sweden                Ullevi
June 13                   St. Petersburg         Russia                 Petrovsky
June 16                   Brno                       Czech Republic    Outdoor Exhibition Centre             
June 18                   Warsaw                  Poland                 Airport Bemowo
June 20                   Vienna                    Austria                 Ernst Happel Stadion                
June 22                   Milan                      Italy                     San Siro           
June 29                   Athens                    Greece                 Olympic Stadium
 
July 2                      Belgrade                 Serbia & Montenegro  *tba
July 6                      Zagreb                    Croatia                 *tba
July 10                    Nürnberg                 Germany              Frankenstadion
July 12                    Leipzig                    Germany              Zentralstadion
July 14                    Frankfurt                 Germany              Commerzbank Arena
July 16                    Munich                    Germany              Olympiastadion
July 19                    Hanover                   Germany              AWD-Arena
July 23                    Köln                        Germany              Rhein Energie Stadion
July 30                    Amsterdam             Holland                Arena Stadium
 
Aug. 3                     Stuttgart                  Germany              Gottlieb-Daimler Stadion
Aug. 5                     *tba                        *Switzerland         *tba      
Aug. 8                     Nice                        France                 Palais Nikaïa
Aug. 12                   Porto                      Portugal               Estadio do Dragao         
Aug. 14                  Valladolid              Spain                  Estadio Zorrilla
Aug. 18                   Dublin                     Ireland                  Phoenix Park
Aug. 20                   London                    England               Wembley Stadium
Aug. 25                   Glasgow                  Scotland              Hampden Park
Aug. 27                   Sheffield                  England               Don Valley Stadium
Aug. 29                   Cardiff                     Wales                  Millennium Stadium

EAGLES

EAGLES
23/05/06, Barcelona, PALAU SANT JORDI
Coincidiendo con la celebración de sus 30 años de carrera musical EAGLES anuncian su gira 2006
"FAREWELL I" en un único concierto en España. Treinta años de rock americano de alta calidad que han convertido al grupo de Don Henley en un referente obligatorio dentro del libro de la historia de la música contemporánea.
 
EAGLES han logrado acumulan grandes éxitos en su historial. Forman parte del “Rock & Roll Hall Of Fame” desde 1998, su disco “Their Greatest Hits 1971-1975” ha sido certificado por la RIAA como el álbum más vendedor de todos los tiempos, con 27 millones de copias vendidas en los Estados Unidos, han vendido 120 millones de discos en todo el mundo, con 5 discos en el número uno, 4 Premios Grammy, 5 singles en el número uno e incontables giras alrededor del globo con todo vendido. EAGLES fueron el grupo que más discos vendió en la década de 1970.
 
La banda, actualmente compuesta por Glenn Frey, Don Henley, Joe Walsh y Timothy B.Schmit, ofrecerá las canciones inolvidables de su carrera de 30 años incluyendo los hits “Hotel California,” “Desperado,” “Take It To The Limit,” “Life In the Fast Lane,” y “Take It Easy.”  Además de dos nuevas canciones “One Day at a Time” y “No More Cloudy Days.”
 
EAGLES en colaboración con iloveallaccess.com ofrecen a sus fans un paquete VIP en esta gira “FAREWELL I”.
+ info:
www.iloveallaccess.com
www.eaglesband.com
www.gamerco.com

ENTRADAS A LA VENTA A PARTIR DEL SÁBADO 19 DE NOVIEMBRE EN SERVICAIXA, OFICINAS HALCÓN VIAJES, PUNTOS HABITUALES Y POR INTERNET EN www.gamerco.com

The Strokes presentan First Impressions of Earth

La banda neoyorquina publica en la primera semana de 2006 su nuevo álbum First Impressions of Earth con la canción Juicebox como primer single

The Strokes inaugurará el año 2006 con un nuevo álbum: First Impressions of Earth. Será el tercer disco de la banda de New York formada por Julian Casablancas (voz), Nick Valensi (guitarra), Albert Hammond Jr. (guitarra), Nikolai Fraiture (bajo) y Fabrizio Moretti (batería). El primer single del álbum es la canción Juicebox.

“Algunas baterías van a parecer extrañas y Albert va a tener que tocar dos guitarras a la vez, pero todo es factible”, dice Julian Casablancas de First Impressions of Earth. “También hay algunos delays [retardos, ecos]. No me solían gustar pero dan más espacio a los instrumentos para que suenen altos, amplios y potentes. Lo que se llama un sonido más profesional”.

Estos días, The Strokes y el productor Andy Wallace finalizan en New York las mezclas de First Impressions of Earth, un álbum que se publicará la primera semana de enero de 2006 con 14 canciones, entre ellas Vision Of Division, Razor Blade, Ask Me Anything, Heart In A Cage, Everything Sun, You Only Live Once, Killing Lies, Eyes Of The World, Fear Of Sleep y, naturalmente, Juicebox.

The Strokes publicó sus primeras canciones en 2001 en el EP The Modern Age. El octubre del mismo año apareció Is This It, su álbum de debut, y en 2003 su segundo disco Room on Fire, que alcanzó el nº4 en las listas de Estados Unidos y el nº2 en las de Reino Unido. El nuevo y esperado First Impressions of Earth será el tercer álbum de The Strokes.

CARLOS SANTANA, rueda de prensa en Barcelona

CARLOS SANTANA, rueda de prensa en Barcelona

“…LAS NOTAS (musicales) SON COMO LA GENTE HAY QUE VISITARLAS, (conocerlas)”, Carlos Santana.

Hoy día 9 de Octubre, hace un ratito...

Carlos Santana uno de mis guitarristas favoritos, llegó pasadas las 13.30 horas de la tarde al salón Fortuny del Hotel Arts de Barcelona, repleto por cierto de medios de comunicación y terminó a las 14.06 minutos, una rueda de prensa relámpago pero que ha sido muy fructífera. En breve subiré las contestaciones de Carlos a mis preguntas y otras respuestas que tuvo con otros compañeros de los medios. Por cierto la foto con el saludo de Carlos Santana, y un servidor a su lado es de Pepe Cera.

Santana Conferencia de prensa en Barcelona

Santana
Conferencia de prensa en Barcelona

El próximo 9 de noviembre, Carlos Santana dará una conferencia de prensa en el Hotel Arts (c/ Carrer de la Marina 19-21) de Barcelona, para presentar su último álbum All That I Am.

All That I Am es el disco nº38 de Carlos Santana (20-07-1947. Autlán de Navarro, México), de una carrera que comenzó en 1969 y en la que ha vendido más de 90 millones de discos y ha actuado ante más de 100 millones de espectadores, consiguiendo diez Premios Grammy entre otros muchos galardones.

Su último álbum All That I Am es una extraordinaria reunión de artistas alrededor de la guitarra de Santana. Entre las colaboraciones están Steven Tyler (Aerosmith), Big Boi (Outkast), Mary J. Blidge, Kirk Hammett (Metallica), Michelle Branch & The Wreckers, Joss Stone, Los Lonely Boys, Sean Paul, will.i.am, Anthony Hamilton...

All That I Am continúa la colaboración entre Santana y el productor Clive Davis, que comenzó hace más de tres décadas y se repitió en 1999 en el disco Supernatural, que vendió más de 23 millones de discos en todo el mundo consiguiendo nueve Premios Grammy.

Considerado como el gran impulsor del rock latino, Carlos Santana ha creado estilo durante casi 40 años con su personal sonido de guitarra, adentrándose en estilos diferentes, colaborando con músicos de rock, jazz, pop y étnicos y consiguiendo un espacio fundamental en la historia de la música popular.

PINK FLOYD THE WALL

BACK AGAINST THE WALL, es el homenaje que salio ayer dia 27 de Septiembre a la venta en los USA, sobre el legendario álbum de PINK FLOYD, THE WALL, con los extraordinarios músicos IAN ANDERSON, ADRIAN BELEW, TONY LEVIN, KEITH EMERSON, RICK WAKEMAN, STEVE LUKATHER, STEVE HOWE, BILLY SHERWOOD…y un largo etc.
BACK AGAINST THE WALL celebra de una manera implícita el 25 aniversario de la edición de el doble LP, The Wall un clásico del rock progresivo y clásico al mismo tiempo. El productor Billy Sherwood dice:
“When I was asked to produce Back Against The Wall my first thoughts were to maintain the integrity and credibility of the original. I felt it was best for the project to cull musicians mostly from the progressive rock area of music. I gathered many great artists to help me re-build The Wall. All the artists involved poured their hearts and soul into this body of work and it shows. It is with the utmost respect to Pink Floyd that we took the challenge. I feel that we have honored the emotion of the original while bringing out the individual personalities of all the guest artists. This was truly a labor of love for everyone involved.”
PURPLE PYRAMID subsidiaria de la independiente Cleopatra Records, edita BACK AGAINST THE WALL.

Back Against the Wall, lista de canciones:
DISCO 1
1. In The Flesh? - Adrian Belew, Alan White & Steve Porcaro
2. The Thin Ice - Ian Anderson & Tony Levin
3. Another Brick In The Wall Part 1 - Steve Morse & Billy Sherwood
4. The Happiest Days Of Our Lives - Billy Sherwood & Vinnie Coliauta
5. Another Brick In The Wall Part 2 - Fee Waybill, Ronnie Montrose & Mike Porcaro
6. Mother - John Wetton, Adrian Belew & Alan White
7. Goodbye Blue Sky - Steve Howe & Billy Sherwood
8. Empty Spaces - Billy Sherwood & Robby Krieger
9. Young Lust - Glenn Hughes
10. One Of My Turns -Tommy Shaw
11. Don’t Leave Me Now - Robby Krieger & Tommy Shaw
12. Another Brick In The Wall Part 3 - Steve Lukather & Tony Levin
13. Goodbye Cruel World - Billy Sherwood & Tony Levin

DISCO 2
1. Hey You - John Wetton, Steve Lukather, Tommy Shaw & Alan White
2. Is There Anybody Out There? - Adrian Belew & Billy Sherwood
3. Nobody Home - Rick Wakeman
4. Vera - Tommy Shaw & Steve Howe
5. Bring The Boys Back Home - Billy Sherwood & Jay Schellen
6. Comfortably Numb - Chris Squire & Alan White
7. The Show Must Go On - Adrian Belew & Vinnie Coliauta
8. In The Flesh - Billy Sherwood, Steve Porcaro & Vinnie Coliauta
9. Run Like Hell - Jason Chefe, Dweezil Zappa & Tony Kaye
10. Waiting For The Worms - Billy Sherwood, Tony Levin & Vinnie Caliauta
11. Stop - Billy Sherwood
12. The Trial - Malcolm McDowell
13. Outside The Wall - Billy Sherwood
14. Isn’t This Where We Came In - Malcolm McDowell

SANTANA y su nuevo All That I Am

SONY BMG ANUNCIA PARA EL PRÓXIMO 31 DE OCTUBRE EL ESPERADO LANZAMIENTO DEL NUEVO ÁLBUM DE SANTANA, ALL THAT I AM , UN DISCO LLENO DE COLABORACIONES CON OTROS GRANDES ARTISTAS
Carlos ha recibido recientemente el premio “Legend Award” en los World Music Awards 2005, y un Doctorado Honorífico por parte del Occidental Collage, situado en el sur de California.
La gira de Santana “Embrace Your Light Tour” sigue adelante por las principales de los Estados Unidos y Canadá
Este otoño, los discos de oro y platino se van a acumular en casa de la gran estrella de la música Carlos Santana, ya que el famoso guitarrista y compositor publicará el próximo 31 de octubre All That I Am, el álbum número 38 de su larga carrera. Este esperadísimo lanzamiento supone el tercer álbum que Santana publica a través del sello Arista Records, e incluye una larga lista de colaboraciones con algunos de los mejores artistas del mundo, entre ellos Steven Tyler, Michelle Branch & The Wreckers, Big Boi (del grupo OutKast), Mary J. Blige, Kirk Hammett (componente de Metallica), Sean Paul, Los Lonely Boys, Joss Stone, will.i.am, Anthony Hamilton, Bo Bice y Robert Randolph. Además de haber realizado una nueva demostración de talento como guitarrista, Carlos Santana ha co-producido All That I Am junto a otra auténtica leyenda del mundo discográfico, Clive Davis, fundador del sello Arista/J Records y presidente de BMG en Estados Unidos, el cual también produjo anteriormente los anteriores discos de Santana, Supernatural y Shaman, ambos multi-platino en ventas y ganadores de varios premios GRAMMY®.
El primer single de All That I Am es “Just feel better”, una composición que mezcla el talento musical de Santana con la legendaria voz del líder de Aerosmith, Steven Tyler.
All That I Am se inicia con la belleza directa que ofrece el tema “Hermes”, compuesto por el propio Santana en forma de una impactante canción de ritmo afro-beat, una de las diversas creaciones llenas de energía que han surgido de la colaboración entre Santana y los músicos que forman su grupo. Al igual que ocurrió anteriormente con Supernatural y Shaman, el nuevo álbum está apoyado por un buen número de colaboraciones de auténtico lujo, a través de varias canciones muy diferentes entre si. Una de ellas es “I´m feeling you”, una canción en la que Santana vuelve a colaborar con Michelle Branch con la que obtuvo un éxito mundial en su anterior disco “Shaman” con el tema “The game of love”. El resto de las colaboraciones incluyen títulos como “My Man”, una mezcla entre guitarra y sonido dub que cuenta con el apoyo de Mary J. Blige y de Big Boi, uno de los componentes del grupo OutKast (la canción ha sido co-escrita por Big Boi y Rob Thomas), y la apasionada “Cry Baby Cry”, con la colaboración de Sean Paul y Joss Stone.
En “Twisted”, la gran estrella del sonido neo-soul Anthony Hamilton nos sorprende con una impactante voz que envuelve el sonido de la guitarra de Carlos Santana en una canción que suena como un auténtico clásico desde la primera vez que la escuchamos. Asimismo, el ritmo funky y lleno de energía de “I Don’t Wanna Lose Your Love” cuenta con la colaboración de Los Lonely Boys, auténticas estrellas de un sonido único en el que se mezclan el rock alternativo con el estilo Tex-Mex. La misma presencia espectacular está presente en el fervor instrumental de “Trinity”, una canción que une la magia musical de Carlos Santana con el virtuosismo de Robert Randolph y del guitarrista de Metallica, Kirk Hammett. Entre el resto de colaboradores de auténtico lujo que han compartido esta vez su talento con Santana destacan Bo Bice, una de las grandes estrellas del programa American Idol, en el tema “Brown Skin Girl”, y will.i.am., componente del grupo Black Eyed Peas en otra excelente canción, “I Am Somebody”.
All That I Am representa la continuación de la visión artística que comparten Carlos Santana y Clive Davis, los cuales colaboraron por primera vez juntos en Columbia Records cuando la carrera de Santana empezaba a despuntar hacia la fama hace ya más de tres décadas. Cuando Davis ofreció a Santana un nuevo contrato, esta vez con el sello Arista en 1998, aquel acuerdo pasó a formar parte de la historia de la música. El álbum que resultó de aquella nueva colaboración, Supernatural, publicado en 1999, ha vendido hasta la fecha más de 23 millones de discos en todo el mundo, consiguiendo nada menos que nueve premios GRAMMY®, incluyendo los premios al Mejor Álbum del Año y Mejor Disco del Año, éste último para el single “Smooth”.
El galardón más reciente que ha recibido Carlos Santana llegó el pasado 31 de agosto, en la gala de entrega de los World Music Awards 2005, donde fue homenajeado con el premio “Legend”, que le fue entregado en el Kodak Theater de Los Ángeles. La cadena de televisión norteamericana ABC emitió recientemente, el pasado 13 de septiembre, un especial de 2 horas de duración, y en total más de 160 países han retransmitido tan importante evento. El galardón se concede anualmente desde 1989 para reconocer públicamente las aportaciones más importantes que un artista haya realizado al mundo de la música. Entre los grandes nombres que han recibido tal homenaje destacan estrellas como Tony Bennett, Ray Charles, Elton John y Chaka Khan. Los World Music Awards son un evento benéfico presidido por S.A.R. el Príncipe Alberto de Mónaco y por la Monaco Aide & Presence Foundation, dedicada a apoyar a colegios, hospitales y orfanatos en todo el mundo. También en agosto, Carlos Santana recibió un Doctorado honorario por parte del Southern California’s Occidental College, donde ofreció un sentido discurso en la ceremonia de apertura del año académico.
A medida que se acerca la fecha de lanzamiento de All That I Am, se acerca también el final de la segunda parte de la gira “Embrace Your Light” Tour, la cual se inició en la ciudad de San José (California) el pasado 15 de septiembre, y que incluye una serie de actuaciones en las principales ciudades del oeste y del sudoeste de los Estados Unidos y también en la parte oeste de Canadá, donde concluirá a mediados de octubre de 2005. Robert Randolph and the Family Band son los teloneros de Santana, cuyos fans están disfrutando con el que será el futuro del “sonido Santana” gracias a la actuación de la Salvador Santana Band.
Carlos Santana, que forma parte del Rock and Roll Hall of Fame, ha obtenido hasta ahora 10 premios GRAMMY®, ha vendido más de 90 millones de discos en todo el mundo, y ha actuado en directo ante más de 100 millones de espectadores. Desde que tuvo lugar su inolvidable y electrizante actuación en el festival de Woodstock en 1969, Carlos Santana se ha convertido en un artista conocido y respetado en los cinco continentes que nunca ha dejado de evolucionar y adaptarse a las nuevas tendencias. Ahora, All That I Am mantiene vivo el legado del que está considerado con toda justicia una de las aventuras creativas y personales más extraordinarias de la historia de la música.
Más información, disponible en www.santana.com

GOLDFRAPP TELONEROS DE COLDPLAY!

CONFIRMADO:
GOLDFRAPP TELONEROS DE COLDPLAY!
www.goldfrapp.co.uk
20 Noviembre, Barcelona
PALAU SANT JORDI
GOLDFRAPP 20.15 h / COLDPLAY 21.30 h
22 Noviembre, Madrid
PALACIO DE DEPORTE
GOLDFRAPP 20.15 h / COLDPLAY 21.30 h
25 Noviembre, S. Sebastián VELODROMO ANOETA
GOLDFRAPP 20.45 h / COLDPLAY 22.00 h
Sexo, subversión, estilo, humor, canciones: los mejores componentes de la buena música pop. Y GOLDFRAPP siempre lo han sabido.
A partir de electrónica pionera, voces cristalinas, arte dramático visual y decadencia de sexo-glam, se han movido a través las sombras del ambient hasta la emoción technicolor que es el sello del pop clásico británico. Tras su disco del (2000), su glacial debut nominado al premio Mercury Award, el segundo álbum “ el nominado a los premios Brit fue el punto de referencia del 2003.
Siendo un dúo inglés que compone y producen todo juntos, el nuevo álbum es el sonido de GOLDFRAPP atravesando su propia valla protectora, una fuerza creativa estridente, psicodélica y 100% sin-concesiones en lo más alto de su propio juego. La suya es una realidad alternativa de fabricación propia - en música, visión y alma.
Desde el comienzos u álbum de este año Emi, 2005 se nos antoja un colosal suspense de pop-sónico multi-capas, un disco radical, seguro y audaz.
GOLDFRAPP están saliendo a la superficie, tomando el lugar que les corresponde por derecho, en el 2005, en lo mas puntero del pop de la pista de baile – creando nueva grandeza, inspirando a una generación. Esta vez hay mucho mas. Mas drama, mas color, mas diversidad, asi de sencillamente.
+info., otras giras, venta de entradas,... en www.iguapop.com

SIGUR RóS

SIGUR RóS + Amina
21/11/05, Madrid, TEATRO COLISEUM
22/11/05, Barcelona, BTM (ANTIGUO PALACIO DE DEPORTES)
El pasado 12 de septiembre EMI Records lanzó Takk..., el cuarto álbum de Sigur Ros. Escrito, interpretado y producido por el grupo Takk... es el ¡álbum que justifica todo lo que alguna vez se ha dicho sobre esta excepcional formación, es el trabajo de una banda que se mueve en lo más alto de su carrera.
Sigur Ros nació en diciembre de 1994, formado por el cantante y guitarrista Jon Thor Birgisson y el batería-a Agust. Poco tiempo después se unió al grupo el bajista Georg Hasm y con esta formación acudieron a un estudio de grabación para comenzar a trabajar en lo que será-a su primero disco, Von. Sigur Ros ocupa un lugar Único en el corazón y en las colecciones de discos desde 1999, cuando su segundo álbum, Byrjun, fue descubierto fuera de Islandia para convertirse en un gran éxito mundial gracias al boca a boca, vendiendo casi 600.000 copias en todo el mundo. Su tercer trabajo, con el atípico nombre (), apareció en el 2002 como resultado de una recopilación de versiones en vivo de su material inédito y todavía-a hoy sigue siendo un soberbio testimonio de hasta dónde puede llevar un puñado de gente independiente y una idea dolorosamente anti-comercial.
Enorme e íntimo, orquestal y ligero, ricamente estructurado y esencialmente simple, 'Takk...' es el trabajo de una banda que se mueve en lo más alto de su carrera. Con él logran lo que tal vez no han hecho desde su primera aparición: que las ideas trascendentes suenen bien con música pop o, dicho de otro modo, dotar a la música pop de un sentido mágico perdido hace mucho en las brumas del tiempo y la imaginación (lo que no significa que suenen como esa música que vuelve en los musicales míticos en pleno apogeo hoy en día).
'Takk...' parece moverse tan lejos de los confines de todo lo demás que las comparaciones resultan redundantes. Que el grupo no iba a quedarse en una clasificación limitada estaba claro desde el principio. Pero que pudieran ser capaces de tener tanta creatividad en este nivel de libertad e imaginación era mucho más de lo que cualquiera de nosotros podría esperar. 'Takk...' es un clásico inmediato, y es bastante posible que se convierta en la obra maestra de Sigur Rós.
+ info:
www.sigur-ros.co.uk
Entradas en WWW.IGUAPOP.COM

LISA STANFIELD

LISA STANFIELD, "The Moment" CD-EDEL/WEA.
La excelente cantante inglesa Lisa Stanfield, nos presenta “The Moment” su nuevo trabajo en donde la experimentación con nuevos músicos y con el productor Trevor Horn, da como resultado un excelente álbum lleno de música y de silencios, que sorprenderá a propios y atraerá a extraños. Once excelentes canciones y dos videoclips.

EMINEM, STAR WARS y SHAKIRA

Es todo un orgullo subir aquí las críticas musicales que ha realizado mi hija Alanna sobre los siguientes discos.

STAR WARS EPISODIO III “La venganza de los Sith” B.S.O. CD & DVD SONY/BMG.
George Lucas vuelve con la ultima película de la guerra de las galaxias y también con una banda sonora renovada, pero, sin olvidar la melodía que se hizo famosa en la primera entrega de la saga a finales de los años 70, destacan en este CD “Battle of the heroes” una composición intimidante y estimulante, hay otras como “Padme’s ruminations” una canción mucho mas relajante, dramática…, para encontrarnos una composición muy curiosa y especial como es “Grievous and the Droids”, todo ello gracias al gran compositor de bandas sonoras John Williams. Se incluye un dvd de un viaje musical por las sagas de Star Wars. A esta BSO la puntúo con un 9.
Al

EMINEM “Encore” CD-SHADY RECORDS/INTERSCOPE.
El rey del rap ha vuelto con el disco “Encore” y a todo lujo, con nuevas canciones, más rítmicas que el anterior disco y todo ello con un ambiente palpablemente como más divertido, “Evil deeds” es una composición muy marchosa producida por el Dr.Dre; también está “Mosh” una canción protesta contra Bush, la guerra y su gobierno;”Spend some time” es muy especial, ya que ha estado hecha por Eminem y con la colaboración vocal de 50 Cent, Obie trice y Stat quo, pero hay momentos para lo suave y tranquilo como en “Mockingbird” donde Emi, habla de sus hijas Hailie y Lainnie. Cerrando la entrega, la muy rítmica y pegadiza “Encore” en la que canta con 50 Cent y donde se notan las manos del Dr. Dre en la producción. Con la atmósfera de este disco Eminem deja claro que este se quiere acercar más a los jóvenes y a sus fans de siempre, por lo cual le apoyamos. Gracias Emi. Mi puntuación es 8,5.
Al

SHAKIRA “Fijación Oral” CD-SONY/BMG.
Después de su gran éxito internacional sobretodo en España con “Servicio de Lavandería”, ahora vuelve Shakira con el volumen 1 de “fijación oral”, todo producido por ella, con canciones sencillas y naturales con un gran estilo que se le encaja muy bien y con la nueva amistad musical de Alejandro Sanz que ella lo describe como “Magnánimo” con quien tiene muy buena química, cosa que podemos apreciar en la canción que comparten “La tortura”. Canciones más sencillas son “En tus pupilas”, “Las de la Intuición” y “La pared” en versión acústica, que muestra la voz tan dulce y especial que tiene Shakira por lo que la amamos tanto. El disco también lleva un dvd extra que contiene el video de “La tortura”, cómo se hizo el disco y una conversación con Sanz. Y por este disco tan lindo le doy un 9.
Al

VAN MORRISON

Van Morrison, el creador de algunas de las composiciones más poderosas de la historia de la música nos presenta en directo su nuevo álbum "Magic Time", con todas las emociones puestas en el lugar oportuno del entramado del álbum.
Magic Time, es el primer trabajo de Van Morrison desde ‘What’s Wrong With This Picture?’ que vio la luz el pasado 2003 y marca el 40 aniversario de sus primeros éxitos con su banda de entonces, ‘THEM’. 
Después de cuatro décadas de álbumes y conciertos el cantautor más aclamado por la crítica, regresa a España para ofrecer dos conciertos en un espacio tan representativo como es el Liceo de Barcelona. los conciertos serán el 23/09/05, a las 21 horas y el 24/09/05, a las 20 horas, y los precios de las entradas serán los siguientes, Precio 1:100 €/ Precio 2:75 €/ Precio 3:65 €/ Precio 4:50 €/ Precio 5:24 € .

+info:
www.vanmorrison.com 
www.gamerco.com